1,单反相机拍摄有哪些入门技巧?

快门优先多用于拍摄运动的物体上,例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。与光圈优先相反,快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。快门优先多用于拍摄运动的物体上,特别是在体育运动拍摄中最常用。很多朋友在拍摄运动物体时发现,往往拍摄出来的主体是模糊的,这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式,大概确定一个快门值,然后进行拍摄。并且物体的运行一般都是有规律的,那么快门的数值也可以大概估计,例如拍摄行人,快门速度只需要1/125秒就差不多了,而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。

单反相机拍摄技巧,单反相机拍摄有哪些入门技巧

2,入门单反相机摄影技巧

  人像初学者由于对画面的营造不是很熟悉,所以在构图时往往会有很多不尽完善之处,可能在拍摄时的预览窗口上并不觉得,等照片一出来后所有的缺失全都冒出来了。

  人物的安排是景物的安排也是,过分的强调背景及构图的安排,而忽略掉人物的本质而流于表象,整体影像和人物并无法溶为一体,而丧失了人像摄影对人物内涵层面的表达,也是不正确的,其实这都可以透过学习而有所改善的,在这里举几个初学者常犯的缺失及改善方式希望对各位有所帮助。

  1.既然今天拍摄的主题是人像,人像占整个画面的比例不宜太小,如果没有很适当的背景搭配时,拍摄时可尽量靠近主题,选择较单纯的背景,利用短景深的特性,例如可开大光圈,选择较长焦距的镜头或是选择离主体较远较干净的景物当背景都可以简化背景,使主体突出。

  2.一般初学者习惯把主题至于画面中央,可适着将主题移至井字构图的黄金点或黄金线上,养成先对焦(锁定) 再重新去构图的习惯。

  3.在公园外拍时,树枝、横杆、梁柱或反光斑点尽量不要置于MODEL脸部的四周,可适度的改变拍摄者与MODEL的角度,利用视角的改变将这些不适当的景物气除在画面之外。

  4.很显眼的景物,例如鲜艳的花朵,无论是当前景或背景都应尽量模糊或淡化才不至于强走MODEL的风采而有喧宾夺主的情形产生。

  5.无论直幅或横幅完全依MODEL当下所呈现的肢体语言为依据并注意画面的水平,特殊的表达方式则不此限。

  6.此外也要尽量避免过的线条画过整个的画面,不破坏影像的完整性,例如公园的长条椅、栏杆上方的横杆、楼梯的扶手、细长的柱子等等,都应尽量避免,此外肢体的安排如不恰当时,也会产影像上的切割,对影像产生一定程度的影响

  7.尔后各位无论在取景及构图方面都有较深入的体会时,个人建议可试着去突破既有的构图法则,创造出个人特有的STYLE,搭配底片、相关镜头及滤镜的运用,逆向去思考大胆的去安排人物与景物的关联,在另类的影像中,找到自己的风格。

  ~~十大禁忌
  一、忌阳光直射

  亮丽的阳光提供良好的照明条件,使景色有生气,色彩饱和,并为使用高速快门和小光圈提供了条件。但是强烈的阳光也会带来问题,最为突出的是它那耀眼的光线会使被摄人物睁不开眼,同时,高角度的直射阳光还会在人物脸上造成浓重的阴影,显出皮肤皱纹,损害人物的形象美。所以在户外拍照,应多让阳光从侧面照射被摄者,忌脸部直接面向太阳。

  二、忌人物与有色环境过近

  在明亮的光线照射下,物体的反光会增强,在这种情况下,人物应尽量远离那些色彩明艳的景物(如新油漆好的建筑物的外墙、大型遮阳棚等),否则那些景物的色彩会映射到人物身上,造成偏色。

  三、忌顶光时人物站在水泥地上拍照

  因为水泥地表面较平整,且颜色浅淡, 会形成较强的反射)亡,这种自下而上的"脚 光",往往造成一种恐怖效果,应尽量避免。

  四、忌立于树旁拍照

  光与影相辅相成,光愈强,影愈深。当人物站在树旁拍照时,阳光时常会把树叶投影到人物身上、脸上,造成斑驳的阴影,有损于画面的美感。

  五、忌忽视滤光镜

  在户外无云的蓝天下,所有避光处都带上蓝色色罩;而在暮日的辉光映照下,所有的景色都染上了一层橙红色。在如此环境中,若想让摄得的景色保持原有的色彩,就必须在镜头前装上相应的滤光镜,在前一种情况下可选用淡红或琥珀色的滤光镜,在后一种情况下可选用淡蓝色滤光镜。

  六、忌采用高速片

  在晴空烈日下,光线强度已很高,若再采用高速片,往往会迫使光圈收到极小,或无法使用较慢的快门速度。这些情况都会给摄影创作带来某些方面的限制。

  七、忌胡乱补光

  在明亮的日光照射下,景物会有很强的反差。为避免反差过大,运用辅助光进行辅助照明是有效的,但要掌握好分寸,既要避免辅助光过亮,也要避免露出辅助光的痕迹(如出现与主光相反的投影)。

  八、忌完全依赖自动曝光档

  不少摄影爱好者在户外拍照喜欢使用自动曝光档,殊不知这种自动曝光档只能处理一些普通的情况,而遇到阴阳面各半或逆;光等情况便会变"傻",所以还得见机行事,根据具体情况进行适当的曝光调整。

  九、忌逆光直冲镜头

  在光线很强的情况下拍摄逆光照,要防止光线直冲镜头,否则很容易产生光晕现象。

  十、忌穿反光过强的服装

  在强光下拍照,被摄者如穿反光强的服装(如白衬衫、发光尼龙做的服装等),会变得雪白一片或产生大块辉斑,使衣服质感难以表现。

  以人物为主体的照片,背景的作用十分 重要,通过人物与背景的相互关系可揭示人 物的内心世界。

  从人像摄影的实践来看,背景可能是多 种多样的,有平面的,有纵深的,有室内 的,也有室外的……如何借背景刻画被摄人 物的性格特征,可从以下几方面来考虑:

  一、根据照片所欲阐明的主题来选择背 景 拍摄人物照片,摄影者通常具有很明确的创作主题,由于主题的不同,摄影者在选择背景时就应根据具体的情况分别予以合理 的取舍。譬如欲显示被摄者的职业特点,我们可把其工作现场作为背景,并采用现场自 然光线拍摄,力求画面产生常态的气氛,把 环境作为画面的一个重要组成部分,以环境来衬托人,用环境来提示人物的内心世界。

  假如照片反映的是人物的容貌、气质, 那背景就应以简洁、朴素为佳,这样,就可 以在很大程度上强化主体,使人物形象显得很鲜明、生动。

  为了刻画好人物的个性 和其艺术成就,摄影师选择了一幅巨型 抽象画作背景,同时在被摄者的服装上 也作了涂画,结果这独特的背景把人物 形象烘托得很突出,令人难忘。

  二、根据背景的内容来选用不同的 光圈 一旦确定了背景内容,采用何种方式来表现背景便成为一个关键的问题。具体该采用何种方式来表现背景,这就要看背景的内容,如果背景是整个,画面中一个有机的、重要的组成部分,通过它可以传达出许多有助于观众了解 被摄者的信息,那应该采用收小光圈的 做法,使背景的细部有相当的清晰度。 要是背景仅是用来作为一种有别于主体物的影调成分出现在画面中,就可以采 用放大光圈的方法,让其在画面中显得模糊。

  三、掌握背景在画面中所占位置的 比例 背景在画面中究竟该占多少地位为 最佳,没有一个规定,但是有些原则是可以参考的。如你拍摄一幅表现被摄者职业的环境肖 像,那么背景可以用得大一些,只要不是大到 喧宾夺土的程度即可拍摄人物旅游照片,画面中有名胜古迹出现时,背景所占的地位也可以 尽量多些,避免把景色拍得残缺不齐。还有, 拍人物全身像背景宜多些,以免造成局促感,而拍胸像照、头像照,背景则宜少些,使观众 的视线更集中于主体之上。

  四、避免一些不良的背景 好的背景能起到烘托、美化被摄人物的作 用,而不良的背景则会影响画面的美观。在摄 影中,有如下一些景致一般不宜充当背景:

  1.景物零乱繁杂。

  2.喧宾夺主的亮色块的景物。

  3.具有冷色调的景物(因为当它反射到被摄物脸部时,会使人物显出一种病态的样子)。

  4.反差异常强烈的景物。
  在拍人物全身照或大半身照时,被摄者的姿势及造型十分重要。要使被摄者的姿势优美,须掌握下面几个要诀:

  1.头部和身体忌成一条直线。

  两者如成直线,难免有呆板之感。因此,当身体正面朝向镜头时,头部 应该稍微向左或向右转一些,照片就会显得优雅而生动;同样道理,当被摄者眼睛正视镜头时,让身体转成一定的角度,会使画面显得有生气和动势,并能增加立体感。

  2.双臂和双腿忌平行。

  无论被摄者是持坐姿或站姿,千万不要让其双臂或双腿呈平行状,因为这样会让人有僵硬、机械之感。妥当的做法可以是一直一曲或两者构成一定的角度。这样,就能既造成动感,姿势又富于变化。

  3.尽量让体形曲线分明。

  对于女性被摄者来说,表现其富于魅力的曲线是很有必要的。通常的做法是让人物的一条腿实际上支撑全身的重量,另一条腿稍微抬高些并靠着那一条站立的腿,臂部要转过去,以显示其最窄的一面,胸部则通过腰部的弯曲,尽量地显示其高耸和丰腴感。同时,人物的一只手可摆在臀部,以便给画面提供必要的宽度。

  4.坐姿忌陷。

  表现被摄者坐姿时,不要让其像平常一样将整个身体坐进椅子。如果这样,她的大腿会呈休息的状态,以至于腿上端多脂肪的部分隆起,使大腿显得很粗笨。正确做法 是让其将身体向前移,靠近椅边坐着, 并保持挺胸收腹,这样可避免肩垂肚凸现象。

  5.镜头宜远不宜近。

  一般来说,拍人物照,距离远些总比近些好。因为当镜头(尤其是短焦距的镜头)离被摄者很近时,会出现畸形现象。因此,摄影时应选择合适焦距的镜头,并让镜头与人物保 持一定的距离。根据实践我们得知若使用标准镜头拍人物头像,最佳距离在6—8英尺之间;拍胸像则 在8—9英尺之间;拍全身像,以(13—22英尺之间为宜。此外,让被摄者的手和脚紧靠着.身体,有助于避免畸形现象的发生,而一旦当它们离身体前后18 英寸以上,就会显得比例失调,手、脚会变得过大或过小。

  6.表现好手姿。

  被摄者的手在画面中比例不大,但若摆放不当,将会破坏画面的整体美。拍摄时要注意手部的完整,不要使之产生变形、折断、残缺的感觉。如手叉腰或放进口袋里时,要露出部分手指,以免给人以截断的印象。

单反相机拍摄技巧,单反相机拍摄有哪些入门技巧

3,如何学习使用单反相机拍照?

  购买数码单反相机后,不可避免地会出现问题-如何正确使用它?与业余相机有什么区别?在本文中,我们将尝试理解现代摄影技术的复杂性,并回答有关其操作的常见问题。

  一、“ DSLR”的主要特征

  单反相机在预算业余设备的情况下具有多种功能。首先,是取景器,通过它,用户可以通过前面板上带有镜头的特殊孔观察拍摄的图像。

  从专业人员的角度来看,取景器比传统的LCD更好。主要优点是观察到的图像没有数字化。在镜头移动过程中,没有不愉快的伪影(模糊,闪烁,延迟)。因此,拍摄成功帧的可能性变得更高。

  

  另外,“ DSLR”始终配备有手动设置。用户可以独立设置曝光值,光圈开度,曝光时间。如果你了解这些设置,那么与自动模式相比,它将使照片更好。

  在普通的业余设备中,几乎找不到手动设置-它们被一组预定义的脚本代替。这样的解决方案似乎很方便,但实际上它是完全无效的。因此,单反相机在这里具有一定的优势。

  “镜像”具有较大的矩阵。矩阵是通过镜头将图像投影到其上的元素。矩阵的大小会显着影响图像的清晰度,使你可以捕获更多细节。你可以通过阅读Internet上使用专业设备拍摄的示例来验证这一点。

  最后,单反相机始终配有可拆卸镜头。与业余摄像机相比,这使你发现了更大范围的创作可能性。用户可以在任何情况下从光学元件中进行选择,无论是微距照片还是远距离物体的拍摄。这是DSLR的最重要优势。

  二、使用单反相机的基本规则

  因此,我们帮助了解了两种设备之间的区别。现在该轮到学习如何借助SLR拍照了。对话的主题将是设备管理。在简短的文章中,不可能完全涵盖这样一个广泛的主题,但是我们将提供一些有用的建议,这些建议可以使用户一开始就快速熟悉它。以便获得适当的专业水平并能够在主机级别使用该设备。同时,一些技巧:

  便捷性。单反相机通常具有较大的尺寸和重量,右手应放在伸出的手柄上,左手应由左手支撑。双手的这个位置使你可以快速使用功能并调整焦距。毕竟,这里没有“接近键”;你必须手动旋转光学器件,并在透镜上加一个特殊的环。对于习惯了业余相机“变焦杆”的初学者来说,这似乎不舒服,但是你可以快速重新学习。

  

  视线。要捕获帧,最好使用光学取景器。这就是专业摄影师所做的,将他们的职业变成了真实的艺术。但有时无法使用取景器(这可能是由于设备的非标准位置引起的)-在这种情况下,建议启用实时显示模式。这意味着捕获的图像在内置显示器上的输出。请务必注意,启用实时显示对于创建视频也是必要的。另外,在激活视频模式时,设备会自动关闭光学取景器(这是由于设计原因)。

  正确充电。必须定期充电的可拆卸电池。为此,请打开设备上的卡槽,取出电池,然后将其连接至充电器。使用几套电池,摄影师可以通过更换放电的电池来快速继续“旅途中”的拍摄过程。只需预先购买几个充电电池(最好从知名制造商处购买)和一个充电器。

  功能键。在设备的主体上,有许多不同的控制元素,用户可以通过它们访问基本功能,设置等。无论是哪个制造商,按键的位置都几乎相同-摄影设备的制造存在公认的标准。因此,即使经常更换照相设备,也无需重新培训,一切都在通常的地方并且很直观。我们将详细考虑SLR中存在的主要控件,而这些控件在一般的“肥皂盒”中不可用。

  模式拨盘 下列标记围成一圈:A +(全自动模式),P(带部分调整的自动模式),Av(光圈优先模式),Tv(快门优先模式),M(完全手动模式)。稍后我们将详细介绍这些模式。

  除车轮外,表壳上还有不少重要的功能元件。其中包括视频按钮(通常标记为红色),曝光键和用于在屏幕和取景器之间切换的机械杆。由于SLR相机的设计特点,后者完全是机械的。

  一些制造商为设备配备了额外的控制轮,借助这些控制轮可以在手动模式下更改设置。这对于潜在用户的额外舒适感是必不可少的(轮子位于手指的正下方,并且可以非常快速,舒适地访问参数)。

  较昂贵的型号在外壳顶部有一个附加的单色液晶显示器。当使用主显示屏进行瞄准时,它将显示当前设置。此元素的便利性不容小--它通常可以帮助摄影师推导拍摄参数。

  

  在某些相机中,手动对焦和自动对焦之间的切换是通过机身上的控制杆进行的。在其他情况下,该参数保留给镜头上的拨杆。设备的购买者应根据个人喜好选择具体选项(最好直接在照相器材商店中评估便利性)。

  三、了解DSLR拍摄模式

  在“ DSLR”的设置中,有大量的模式可供潜在用户实施。在初学者看来,处理这些模式存在很大问题(毕竟,其中大多数都被称为“ A”或“ Tv”之类的晦涩缩写)。但是在实践中,几乎没有困难-熟悉这些模式的值并记住在什么情况下使用它们才是重要的。

  A +(自动模式)。专为喜欢节省时间或根本不了解手动设置复杂性的用户而设计。制造商正是为他们开发了一种全自动模式,也称为“绿色区域”。该名称归因于模式图标-绿色相机或相同颜色的字母“ A”。选择此功能后,设备的处理器会独立选择必要的拍摄参数,包括曝光,快门速度,光圈。由于现代技术的发展,拍摄可以定性地进行。为了更加方便,有一些绘图程序-“ Landscape”,“ Portrait”,“ Evening”-应根据情况选择。

  Av (光圈优先模式)。它被认为是半自动模式,具有控制隔膜打开的能力。例如,如果在设置中设置参数f 1/4,则将其视为公开的最大值。随着参数增加,光圈逐渐关闭。因此,原理很简单-孔越大,越多的光进入矩阵。建议初学者在弱光下(例如,在黑暗的房间里)打开光圈。拍摄开放的晴天空间时,必须相反地将光圈关闭,将值从f 5.5设置为f11。该参数可能会影响散景的存在-一种背景模糊效果。

  

  快门优先模式。人们认为它在业余爱好者中不那么受欢迎。可以调节快门速度,即拍摄照片的速度。该速度以秒为单位(例如1/1000或1/500)。拍摄快速移动的物体时,需要将快门速度设置得尽可能低,否则图像会变得模糊。在另一种情况下-在低照度下拍摄时-建议设置尽可能长的快门速度,以使更多的光入射到矩阵上。自然,较低的快门速度(从1/5秒开始)已经需要三脚架来避免手抖和随后的图像模糊。

  M (完全手动设置模式)。允许用户独立设置所有参数-光圈,快门速度,曝光。要使用它,你需要设备的专业知识,因此SLR相机的新手不太可能正确地确定设置。主题文献是合适的,并且可以独立研究手动模式的可能性。在不同制造商的相机中,设置参数的方法可能会有所不同-例如,可以使用外壳上的功能键或旋转轮来执行设置方法。在这种情况下,当前值将显示在内置显示屏上。可以在特定设备型号的说明中找到详细信息。

  ISO (感光度设置)。通常,此参数单独在设备菜单中。它允许你选择曝光级别,即数字矩阵的光敏性。最小值是100,最大值从制造商到模型的高成本。最先进的单反相机能够以ISO 12,800标准提供令人满意的图像质量,“令人满意的质量”是什么意思?事实是,增加曝光水平会“照亮”图像,从而导致数字噪声。看起来像散布在整个图片中的亮白点。制造商试图以各种方式消除它,包括矩阵本身的参数和内置软件处理。

  四、使用“ SLR”的实际示例

  也许许多人怀疑正在考虑的话题几乎是无限的。不可能在一篇小文章中对此进行全面考虑-因为有很多不同的书。因此,我们不会做得太深,而只是给出为初学者设计的最重要的技巧。对于最近购买了单反相机并想了解其创新可能性的初学者来说,它们肯定很有用。对于只需要拍摄和接收质量可以接受的图像的人来说,上述通常的内置自动模式是合适的。

  拍摄人像。为此,使用了50-120 mm的光学元件。必须通过旋转变焦轮将物体尽可能靠近。然后选择模式A(具有光圈优先)并设置最大可能值(通常为5.6)。至于曝光,最好将其带到相机本身。设置完成后,你需要在取景器中捕捉对象并进行取景。由于所描述的方法,几乎可以制作任何肖像-生长和面部。列出的设置可确保最大程度地模糊背景,同时保证最小比例的伪像。

  

  风景拍摄。要拍摄远处的物体,你需要一个参数为18-55 mm的镜头。你将需要设置为激活模式A,将光圈开口设置为f 9,将矩阵的光敏度设置为100。这将使框架非常清晰,避免过多的照明和数字噪音的出现。当然,建议在白天使用以上设置,最好在无云的天气下使用。如果在晚上或晚上拍摄风景,则基本上需要不同的参数。

  摄影建筑。几乎每个有抱负的摄影师都想在他的城市的街道上捕捉美丽的建筑对象。由于建筑物经常遮挡空间,因此必须设置光圈优先级f 7以获得更多的光线。最好将焦距保持在18 mm以内,并且对于曝光,应将其设置为100。这些参数将有助于确保图片的清晰度以及即使是最小的细节也具有出色的可见性(几乎所有建筑对象的表面上都有小的元素,因此希望获得最大的清晰度) )

  

  微距拍摄。这是从短距离拍摄物体的照片。你将需要一个18-55 mm的镜头,并且焦点设置可以是任何-取决于构图。为了获得最清晰,最高质量的照片而没有色差的影响,建议通过将曝光值从f10设置为f20进行光圈设置的实验。使用55毫米光学元件时,考虑光阑特别重要。至于光敏度的值,最好不要将其提高到400以上-否则不能避免噪音。并且,当然应该有明亮的照明。

  在移动中拍摄。有时,用户会面临拍摄运动物体的情况-宠物,车辆,比赛中的运动员等。在这种情况下,镜头没有起到特殊作用,主要是要注意曝光。它应该尽可能短以达到高度清晰的目的。因此,你应该激活电视模式(具有快门优先),选择值1/1000并设置自动光敏性。相机本身将选择所需的曝光,并且不会过高估计ISO(尤其是在白天拍摄时)。

  

  夜间拍摄。它需要一个特殊的快速镜头(可以透射最大量的光)。该模式应设置为M(手动),并将灵敏度降低到100,以避免产生噪音。通常,曝光时间可以从1到8秒不等,具体取决于光线。在夜间拍摄时,必须在三脚架上安装“ DSLR”,因为光学稳定性无法完全补偿手部抖动,并且照片会变得模糊。对于长时间曝光设置尤其如此。

  五、结论

  因此,我们能够考虑单反相机与业余相机之间的主要区别,并提供有关拍摄过程的有用技巧。现在你知道了相机具有的模式,如何使用控件以及为什么不应该完全依赖自动设置。当需要拍摄建筑对象,肖像或运动对象时,你还可以找到基本的实际示例。希望所提供的信息对你有所帮助。

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