所以初学者的技巧一定是美术的基本功。首先，你要有一定的艺术功底来描述你想要表达的形象。提高美术基础，一定要一步一个脚印的记住和消化第一个老师教的东西。我很想先问一下:零基础，也就是不接触绘画？怎么知道自己有艺术天赋？不管你有没有艺术天赋，我觉得都可以在画画的过程中体现出来。
如何提高美术基础？
谢谢邀请。个人认为，所谓基础，就是底子，抛开天赋和特长之外！任何一个美术人都不是一步登天的！要从0开始学习用笔、学技法、学调色、学观察、学比例关系透视关系等等。要想提高美术基础，必须一步一个脚印，把启蒙老师教的东西记住并消化掉。理解最重要，美术不是死记硬背的东西，即便以后的默写写生，都是长时间经验积累。
学美术时，应该先学什么再学什么？
按你这么说不想靠美术考大学只是培养个兴趣爱好，我先说下学习美术的步骤，素描几何体练习素描静物练习素描头像练习中间有速写人物场景练习色彩水粉水彩色彩构成，色彩构成创作练习只是培养兴趣爱好，我给你个建议，不要再基础素描，色彩浪费太多时间，那些步骤是为了考大学的应试教学方法，看看自己喜欢什么比如如漫画游戏原画国画写意插图这些只需要掌握一定的素描，色彩基础就行，但速写可以多下功夫，不用非得按考学标准学习，那样学习很累，但容易失去一些原始的创作思维，一边学习一些基础绘画，一边学习自己喜欢的类型绘画，既然是兴趣，那就以兴趣为主，学起来不累而且很惬意，只是建议。
初学者学习绘画适合学习哪些绘画技能？
绘画、初学者、适合、技能。我在努力的把这几个属性联系起来，发现关键词还是在“初学”上。但是当今时代是多媒体时代，绘画的形式也很多种：传统手工绘画、电子数码画笔手绘、鼠标绘画、沙画等等。各自有各自的技法和表达方式。首先你要有一定的美术基础才能描绘出想要表达的形象。所以，初学者的技能一定是美术基础技能。何谓基础技能：造型、色彩、构图。
万变不离其中。造型是点、线、面结构和光影关系；色彩是冷暖的对比和互补；构图则是比例和大小的恰到好处。这些技能都是适合初学者，也应该掌握的技能。如果没有基础又何谈情感表达的艺术创作呢！落到具体课目就是素描、水彩或水粉、平面构成、立体构成等基础课程。当然这是系统学习法。对于非专业人士，只学习素描和水粉或水彩就可以了。
有美术天赋，零基础，强化训练，选择什么班好？
我很想先问一句：零基础，即是没有接触过绘画？你是如何知道自己有美术天赋呢？有没有美术天赋，我觉得是要在绘画过程中，才能体现出来的。比如：要画一幅人体画，并不是说把所见之人画在纸上即可，也并不是直接将所见色彩涂于纸上。千个人可画出万幅画，正如一种米养出百家人一样，不同人的认知，能力，也就决定画面不同色彩和风格。
一幅成功的画，是有灵魂的，从画面可以看出年龄，猜出身份，她的思想，及她的喜怒哀乐，更有甚者，会诱发人的美感欲望。那是一种人与画的结合，你越看着她，她越索引着你，仿佛人在眼前，触手即及。如此能画之人，不只是嘴上谈兵，而是靠能力表现，出群于众人，方算天赋。因而针对零基础者，还是要从基础学起，先学素描，相间学习水粉，配合色彩的运用，再学习水彩，彩铅，油画。
在此期间，如果你真的能力超强，容易让普通人习惯，也可以加快步伐。不过这里要提到的是，绘画可以锻炼人的观察能力、抽象思维和记忆力。然而，即使他们有天赋和聪明的头脑，画触觉线也需要训练才能画出令人满意的形状、图像和层次。也就是说，当你强大到比别人画得更快更好的时候，就要给自己多留作业练习。这也是强化训练，但这是你自己主动的，而不是老师被动的安排。
文章TAG：学板 基础 美术
