1，李海燕的基本简介

李海燕，女，现任乐亭县姜各庄敬老院院长。姜各庄敬老院于2009年10月投入使用，总投资近2100万元，占地30多亩，建筑面积11428平方米，设计床位750张，是一座集休闲、娱乐、健身、康复、养老于一体的县级中心敬老院，现有工作人员70名，五保老人近500名。她在这个平凡而特殊的工作岗位上，爱岗敬业、倾情奉献，凭借自己满腔的热情、真挚的爱心和无悔的付出，为生活在这里的孤寡老人及残障院民撑起一片洒满阳光的天空，为党和政府关注民生、不断提高人民群众幸福感的施政理念做了一个精彩的注解，其工作实绩受到各级领导、广大敬老院干部职工和院民的一致好评，为筑牢社会和谐之基做出了突出贡献，成为新时期敬业奉献的典范。由于敬老养老工作成绩显著，该院成为唐山市民政工作会议的现场观摩点；李海燕同志任唐山市社会救助研究会副会长；2010年11月该院通过了“省级三星级五保供养中心”认证；同时被中华人民共和国民政部授予“全国模范敬老院”荣誉称号。

李海燕的基本简介

2，哪个电视剧的二主角叫李海燕

《老房有喜》潘之琳 饰 李海燕是由赖建国、马中骏、丁仰国执导，苏有朋、赵薇、周笑莉、方舟波、沈敏等领衔主演的现代浪漫偶像剧。讲述了外乡人吉祥（赵薇饰）在上海巧遇台北小子苏小鹏（苏有朋饰），从相识到相爱的故事。
《老房有喜》潘之琳 饰 李海燕是由赖建国、马中骏、丁仰国执导，苏有朋、赵薇、周笑莉、方舟波、沈敏等领衔主演的现代浪漫偶像剧。讲述了外乡人吉祥（赵薇饰）在上海巧遇台北小子苏小鹏（苏有朋饰），从相识到相爱的故事。

哪个电视剧的二主角叫李海燕

3，京剧界历史上李海燕有着怎样的艺术人生

李海燕老师，优秀程派旦角演员、同时也是为广大的戏曲观众爱称为五小程旦榜首、京剧程派名家、京剧名家、京剧“五小程旦”之一，程派青衣、国家一级演员、京剧表演艺术家、京剧程派艺术的传承人、“五小程旦"为李海燕、张火丁、迟小秋、李佩红、刘桂娟。她是五小程旦之首了，她是几岁开始进戏校学戏的，应该说是十三岁，那么正式学程派的时候应该是十四岁，那第一出戏学的是什么，正式学戏时候学这个《骂殿》，那这个《骂殿》可以说她第一出戏应该感谢她的奶师李文敏老师。那么学程派，大家那时候到学校以后，学校还有一些争议，他们说开蒙小孩们学戏，能不能拿程派打基础，因为这是她的一个基础戏，说能不能拿这个打基础，另外那时候她比一般的同学个子稍微高一点，那么嗓音音应该说是比较宽亮的，他们说海燕你按说应该学张派，如果按照流派这么学，应该学张派，不应该学程派程派可以说，都是听说当时说没嗓子的演员，嗓子条件不是太好的才学程派，所以那时候灌输她这些东西以后，她也犹豫，所以李老师当时教她的时候，可以说李老师带着一种压力的情况下在教她这出《贺后骂殿》。学程派，即便咱们定了学程派，一般都是什么《锁麟囊》什么这些戏，那为什么从《贺后骂殿》开始启蒙，其实《锁麟囊》、《荒山泪》这些戏都是后来学的，刚开始一学呢，李海燕她觉得它跟程派这个戏，跟别的戏的区别，别的派她觉得它的用气、顺畅，而且比较，它当然也是提气唱了，这种提气唱法跟程派还不一样，别的派就说，当时第一句，老王不幸把命丧，一般的流派唱，可能“老王不幸把命”，它很松驰(弛)的，不见得说程派不松驰，但是程派给她的感觉当时她那个气提的特别到位，她整个气不是提到这个地方来，她整个像气囊一样，把这个气提到这儿以后，就这个四句散板，她居然学了半个月，所以老师抠的比较严，一字一句特别细腻，反复来这么抠。有的戏曲演员他是能够完成唱腔，但是味道可能差一点，不过学程派，更主要的还是应该有味道，程派是很讲究味的，这味儿在哪儿呢，它不是完全光是在唱腔上，它还有一个就是人物的性格，还有他当时的感情，所以说，老师说一投足、一个眼神，就说知道这个演员是不是很有基础，很有功夫，很有悟性，那么就说他们当时学完唱腔以后，老师在身段上，为什么就说，她最后还是提到这个《骂殿》，《骂殿》不但在这个唱腔上，那么在身段上，你比方就说后面有一个排比句，贼好比王莽贼称孤道寡，贼好比这几个字，那么同时在唱的时候，他又有身上，这个贼好比反过来，身上又转过身又往这儿，当时说程先生说打过那个太极拳，这个太极拳对程先生真是帮助很大的，当时他们这个年轻演员，这个太极拳不是说特别理解、太精通，但是他们从这个戏的当中能领悟到它太极的这个东西，所以他这个指，指完以后，老师讲话，先上前必须有后进的时候，这样上前完了再后，后完了以后，就说整个这个骂来骂去的，这个身上根据她的那个情绪和唱词都融汇在一体了。她是研究生班的学员，曾经学习过、在研究生班学习过，那么这段学习的经历，她是怎么来看的，对于她今后塑造角色，咱们戏曲确实牵扯一个，就说口传心授，就是老师坐那儿，必须走这一步、你不走这一步，你像坐下来这些道理，就说晚辈绝对不知道的，光是像他们集体训练，他没有他的个性，后来就说学校打的基础完全是一种基础的状态，即便你到剧团了以后来学了，他也是在完成老师的这个基础上和凭自己的经验理解这个人物，但是从理论上这方面就极差，后来他们领导可以说给他们这些青年演员创造了一个非常好的机会，那就是京剧研究生班，通过这个京剧研究生班，通过学习和领悟回到头来，就说从舞台实践完了以后，回到坐到课堂你会静静地品味，就是自己当时理解这个人物是什么样，为什么我们在台上没有感觉到，那么通过老师讲这个理论，去帮他们分析这些人物，怎么样分析人物，这些理论灌输给他们以后，又是一个升华，又是一个提高，回过头来再到舞台上，确实感觉是不一样的。在学艺的道理当中，打基础是非常重要的，但是提高到一个理论高度，也是不可或缺的。您看那时候他们排《荒山泪》，《荒山泪》也是李老师给他们开的蒙，最教他们这个开门，这手势，那就说你手放到这儿，是一下一下的，眼神跟着手走，一下一下的在教他们，这身上、等扒这两扇门的时候，不可能，你这个门往这么一开，你人肯定要让，所以老师说，你得体会一个生活感觉，可是生活当中他们那个年代已经没有这种两扇门了，除非上农村，但是后来她还真是到农村去过，就给人家那儿自己表演，它带拴的嘛，还真是这个，等拉开这个门的时候，你这个手、这个身子肯定往这边挪一下，他排完以后再推这边，你这身子肯定是这样的，后来老师是慢动作教给他们，就这么一点一点这么走，李文敏老师，她感谢她在哪儿，你不管你进步也好，应该说那时候，现在想起来你是有进步的，从你的唱也好各方面都是有进步的，但是老师从来没夸她，海燕，今天不错。经常说还是还是不经常说，不经常说，从来不说你这个地方不行，你这个唱的那音要打开呀，你不要就说让人家误解说，程派，呜，老是这样。你的嗓音该什么样就唱什么样，你只要把这音打圆了，程派，我要求你那些东西，字头、字尾、字韵、四声，你都给我到位了这就行了，不要就说老含着唱，所以她每到练功棚的时候，老师对她真是很严格的，后来每天晚上练的时候，她就到课堂上跟她说这个，两个双水袖她是用腰劲走，这么拧着麻花走，有现在的横的S型，你就是画自己的S型，这个腰带大臂，水袖按着这种，让它这样的画才有弹性，所以李老师那时候也住学校，管得真是很严很严的，他们星期六、星期天她不让她出去的，你必须先把这段唱给我弄好了，你过不去门她那儿就过不去，但是作为(李海燕)她来说自己学这些戏老师对她这么严，她觉得她心里面挺高兴的，老师不管她她还不高兴，老师只要给她冷眼不看着她，毛了心里头，毛了，我哪儿做错了，老师您看我这段唱得对吗，一看就练了，《贺后骂殿》的时候，她找不着感觉，上台那个脚步，慢台步走，到那儿以后，回去，不对，自己不知道，心里面到底哪不对，你再走，再走还不对，后来老师说你稳点可以吗，稳点，跟慢点有什么区别吗，找不到，那怎么办，后来她就到他们这儿现成故宫，她到故宫去了，那时候兴军大衣，戴着，人家以为是知青回来了呢，穿着军大衣到了故宫了，冬天，到故宫以后，她看着这种雄伟的建筑，马上就心里静极了，也是为咱们民族的伟大的杰作，你就感觉心里特别自豪，那么你往这个宫殿这儿一站的时候，旁边你就想像旁边是宫女，前面那是皇上，你应该是什么气氛，气一下沉下来了，两肩你会很松驰的，如果你再怒，也是一种心里边的一种诉说，所以你脚步自然的就会压的很严实。她就在那个台阶上，她就一点一点压，人家旁边有外国人，看这孩子怎么回事，上下打量她，说有病，所以一点一点往下走，后来再排戏的时候，老师用异光看她，怎么回事，后来也没跟老师说这个。师傅领进门，修行在个人。老师教你一种方法，但不能说事事句句都要教你具体怎么做，比方说到这个故宫去，所谓体验生活，这一段那就是我们做学生的要有悟性、要聪慧，要能够自己举一反三去想。那么就说从学校再步入一个社会，走入就说在团里工作，那后来她的师傅李世济老师也曾经教导她，说海燕，她说程派艺术是一棵大树，那么大树的成长，它需要一个根很深，根深了叶才茂，所以她想这是李老师的经验所谈，所以对她启发也很大，就说她默默地在悟老师这句话，那么你想，现在程先生在这个大树当中会支出很多枝干来嘛，赵荣琛老师、王吟秋老师、那么她的师傅李世济老师，所以他们各有不同的风格，各有不同的理解，那么他们在这个继承程派艺术上，他们做出了很大的贡献。所以他们这个晚辈来说，他(我)们应该向程先生学习，后来也应该向他们老师，也应该有她的那个创新的这种精神。要继承、要发展要创新和开拓，说到创新，就自然而然的想到她排的很多新戏了，比如说《宝马圆情》、比如说《杜十娘》，《杜十娘》是在研究生班毕业时候演的，这出戏应该说通过理论学习和他们的就说领悟这么多年的舞台上的经验，应该说下的功夫还是比较大的。她在这之前呢，查了很多《杜十娘》的一些资料，就是文字上的资料，后来他们不是拍过电影吗，她把电影的资料也找到了，对比一下你要把握住这个杜十娘，当时她这个人物和环境，她是怎么处理这些事的，这出戏有两个地方让她特别感触最深的，一个是洞房，那么杜十娘这个人物本身她在妓女生活当中，她对生活有一个美好的向往，她希望有那一天把生活寄托在一个男人、忠诚的男人身上，她觉得这是杜十娘最悲哀的一个地方，这不能说寄托在任何一个人身上，完全靠她自己，但她自己的出发点是对的，我要挣扎，我一定要脱离这个地方、脱离这个苦海，不要受这种生活，所以为什么她最后有这个百宝箱，她记得她那时候还蛮有心的，后来达到这个了，面前出现一个李甲，她认为李甲就是她心目中的一个男人，是她的知己可以托付终生(身)的，最后，她为什么说洞房一场，所以她已经冲开这个压迫，终于这个女人解放了，等到她目送这些人全走了以后，她自己完全陶醉在一个洞房当中，穿着这个服装，最后设计是一身红，而且托得这个杜十娘既娇贵而且又大气的这么一个感觉，所以她背冲观众的时候，那种美，我是不是还在，潜台词我是不是终于找到了，这环境给予我的，我真是来之不易，最后猛的一转身又看自己的服装，这个衣服我终于做新娘了，这是真正的做人的第一天，所以根据那个音乐，用小花旦的动作，最后走到这儿，马上又看到整个布满了那洞房的花烛夜，完全沉醉在这个幸福当中，所以这一段唱，是一个西皮原板的一个节奏，飘过来，飘过来，因为有芳香飘过来，她完全把这个环境，她忘了自己，已经把完全忘掉了，这环境给她一种感觉，甚至那个风她认为都是香的，所以桂花香的时候，李海燕她处理那个动作，是远送的，因为她这个人物他们可能演的是这种香，对于杜十娘这种香是不够的，所以李海燕她就是让它这种香已经香到远处了，就是她整个生活中，她夸张了，她完全把这个东西给夸大了，后来推门也是，推门看外面的世界，一切都美的，在她的眼睛里没有坏的东西了，所以转过身也是背送观众的，她这个推门的时候，她是这种推，风一吹过来，吹的她自己已经陶醉了。所以这个时候，在不唱的时候，李海燕觉得可以运用些舞蹈的肢体语言，那么这出戏完全的反差在哪儿，这是高兴、兴奋、陶醉、做梦，后来没想到这个梦是假的，最后还是假的，回到江南以后，李甲下船，最后一夜没归，最后她看到李甲的时候，她心理，这人受到伤害以后，随时都在一点点的在提醒自己，她观察李甲有一点的变化，她都能观察到，太敏感了，所以李甲一回来，一看他，不大对，她还得沉浮自己的，不能外露，她不想把什么事情原原本本的告诉他，她不想知道，即便有一点，她也要回避他，她给他遮，最后你到哪儿去了，你肯定是冷了，给他，还是关爱他，他刚要跟她提起来的时候，你肯定是喝醉了，你全是醉话，李甲告诉她不是醉话，就她因为回避他，不让他说实话，最后把他家里的家书一看，她明白了，这是真的，那么她再去考验李甲，李甲根本不接她这个话，后来，那好，我答应你，可是反过来问你，你500两把我买回来，那1000两你把我卖掉又是什么呢，最后他又说了，我万不得已，所以完全把她的生活全打乱了，最后她静下心来，我追求的是一种梦，不过如此，所以那好，我答应你，那你允许我再去化妆，我再去回到我那个时候的生活，一个女人我改变不了我的生活，我不能依靠任何人，我必须还得自己去做好，只能告诉你李甲，你不过如此，也是这种人，我迎新送旧，我把你送走，我再迎孙富，其实并不是说杜十娘是这种人，她就是决定自己的命运，就到此为止了，她已经有主意了，所谓的主意那就说最后一个死，那么就说，这里边李海燕她也运用了一些水袖。
李海燕老师，优秀程派旦角演员、同时也是为广大的戏曲观众爱称为五小程旦榜首、京剧程派名家、京剧名家、京剧“五小程旦”之一，程派青衣、国家一级演员、京剧表演艺术家、京剧程派艺术的传承人、“五小程旦"为李海燕、张火丁、迟小秋、李佩红、刘桂娟。她是五小程旦之首了，她是几岁开始进戏校学戏的，应该说是十三岁，那么正式学程派的时候应该是十四岁，那第一出戏学的是什么，正式学戏时候学这个《骂殿》，那这个《骂殿》可以说她第一出戏应该感谢她的奶师李文敏老师。那么学程派，大家那时候到学校以后，学校还有一些争议，他们说开蒙小孩们学戏，能不能拿程派打基础，因为这是她的一个基础戏，说能不能拿这个打基础，另外那时候她比一般的同学个子稍微高一点，那么嗓音音应该说是比较宽亮的，他们说海燕你按说应该学张派，如果按照流派这么学，应该学张派，不应该学程派程派可以说，都是听说当时说没嗓子的演员，嗓子条件不是太好的才学程派，所以那时候灌输她这些东西以后，她也犹豫，所以李老师当时教她的时候，可以说李老师带着一种压力的情况下在教她这出《贺后骂殿》。学程派，即便咱们定了学程派，一般都是什么《锁麟囊》什么这些戏，那为什么从《贺后骂殿》开始启蒙，其实《锁麟囊》、《荒山泪》这些戏都是后来学的，刚开始一学呢，李海燕她觉得它跟程派这个戏，跟别的戏的区别，别的派她觉得它的用气、顺畅，而且比较，它当然也是提气唱了，这种提气唱法跟程派还不一样，别的派就说，当时第一句，老王不幸把命丧，一般的流派唱，可能“老王不幸把命”，它很松驰(弛)的，不见得说程派不松驰，但是程派给她的感觉当时她那个气提的特别到位，她整个气不是提到这个地方来，她整个像气囊一样，把这个气提到这儿以后，就这个四句散板，她居然学了半个月，所以老师抠的比较严，一字一句特别细腻，反复来这么抠。有的戏曲演员他是能够完成唱腔，但是味道可能差一点，不过学程派，更主要的还是应该有味道，程派是很讲究味的，这味儿在哪儿呢，它不是完全光是在唱腔上，它还有一个就是人物的性格，还有他当时的感情，所以说，老师说一投足、一个眼神，就说知道这个演员是不是很有基础，很有功夫，很有悟性，那么就说他们当时学完唱腔以后，老师在身段上，为什么就说，她最后还是提到这个《骂殿》，《骂殿》不但在这个唱腔上，那么在身段上，你比方就说后面有一个排比句，贼好比王莽贼称孤道寡，贼好比这几个字，那么同时在唱的时候，他又有身上，这个贼好比反过来，身上又转过身又往这儿，当时说程先生说打过那个太极拳，这个太极拳对程先生真是帮助很大的，当时他们这个年轻演员，这个太极拳不是说特别理解、太精通，但是他们从这个戏的当中能领悟到它太极的这个东西，所以他这个指，指完以后，老师讲话，先上前必须有后进的时候，这样上前完了再后，后完了以后，就说整个这个骂来骂去的，这个身上根据她的那个情绪和唱词都融汇在一体了。她是研究生班的学员，曾经学习过、在研究生班学习过，那么这段学习的经历，她是怎么来看的，对于她今后塑造角色，咱们戏曲确实牵扯一个，就说口传心授，就是老师坐那儿，必须走这一步、你不走这一步，你像坐下来这些道理，就说晚辈绝对不知道的，光是像他们集体训练，他没有他的个性，后来就说学校打的基础完全是一种基础的状态，即便你到剧团了以后来学了，他也是在完成老师的这个基础上和凭自己的经验理解这个人物，但是从理论上这方面就极差，后来他们领导可以说给他们这些青年演员创造了一个非常好的机会，那就是京剧研究生班，通过这个京剧研究生班，通过学习和领悟回到头来，就说从舞台实践完了以后，回到坐到课堂你会静静地品味，就是自己当时理解这个人物是什么样，为什么我们在台上没有感觉到，那么通过老师讲这个理论，去帮他们分析这些人物，怎么样分析人物，这些理论灌输给他们以后，又是一个升华，又是一个提高，回过头来再到舞台上，确实感觉是不一样的。在学艺的道理当中，打基础是非常重要的，但是提高到一个理论高度，也是不可或缺的。您看那时候他们排《荒山泪》，《荒山泪》也是李老师给他们开的蒙，最教他们这个开门，这手势，那就说你手放到这儿，是一下一下的，眼神跟着手走，一下一下的在教他们，这身上、等扒这两扇门的时候，不可能，你这个门往这么一开，你人肯定要让，所以老师说，你得体会一个生活感觉，可是生活当中他们那个年代已经没有这种两扇门了，除非上农村，但是后来她还真是到农村去过，就给人家那儿自己表演，它带拴的嘛，还真是这个，等拉开这个门的时候，你这个手、这个身子肯定往这边挪一下，他排完以后再推这边，你这身子肯定是这样的，后来老师是慢动作教给他们，就这么一点一点这么走，李文敏老师，她感谢她在哪儿，你不管你进步也好，应该说那时候，现在想起来你是有进步的，从你的唱也好各方面都是有进步的，但是老师从来没夸她，海燕，今天不错。经常说还是还是不经常说，不经常说，从来不说你这个地方不行，你这个唱的那音要打开呀，你不要就说让人家误解说，程派，呜，老是这样。你的嗓音该什么样就唱什么样，你只要把这音打圆了，程派，我要求你那些东西，字头、字尾、字韵、四声，你都给我到位了这就行了，不要就说老含着唱，所以她每到练功棚的时候，老师对她真是很严格的，后来每天晚上练的时候，她就到课堂上跟她说这个，两个双水袖她是用腰劲走，这么拧着麻花走，有现在的横的S型，你就是画自己的S型，这个腰带大臂，水袖按着这种，让它这样的画才有弹性，所以李老师那时候也住学校，管得真是很严很严的，他们星期六、星期天她不让她出去的，你必须先把这段唱给我弄好了，你过不去门她那儿就过不去，但是作为(李海燕)她来说自己学这些戏老师对她这么严，她觉得她心里面挺高兴的，老师不管她她还不高兴，老师只要给她冷眼不看着她，毛了心里头，毛了，我哪儿做错了，老师您看我这段唱得对吗，一看就练了，《贺后骂殿》的时候，她找不着感觉，上台那个脚步，慢台步走，到那儿以后，回去，不对，自己不知道，心里面到底哪不对，你再走，再走还不对，后来老师说你稳点可以吗，稳点，跟慢点有什么区别吗，找不到，那怎么办，后来她就到他们这儿现成故宫，她到故宫去了，那时候兴军大衣，戴着，人家以为是知青回来了呢，穿着军大衣到了故宫了，冬天，到故宫以后，她看着这种雄伟的建筑，马上就心里静极了，也是为咱们民族的伟大的杰作，你就感觉心里特别自豪，那么你往这个宫殿这儿一站的时候，旁边你就想像旁边是宫女，前面那是皇上，你应该是什么气氛，气一下沉下来了，两肩你会很松驰的，如果你再怒，也是一种心里边的一种诉说，所以你脚步自然的就会压的很严实。她就在那个台阶上，她就一点一点压，人家旁边有外国人，看这孩子怎么回事，上下打量她，说有病，所以一点一点往下走，后来再排戏的时候，老师用异光看她，怎么回事，后来也没跟老师说这个。师傅领进门，修行在个人。老师教你一种方法，但不能说事事句句都要教你具体怎么做，比方说到这个故宫去，所谓体验生活，这一段那就是我们做学生的要有悟性、要聪慧，要能够自己举一反三去想。那么就说从学校再步入一个社会，走入就说在团里工作，那后来她的师傅李世济老师也曾经教导她，说海燕，她说程派艺术是一棵大树，那么大树的成长，它需要一个根很深，根深了叶才茂，所以她想这是李老师的经验所谈，所以对她启发也很大，就说她默默地在悟老师这句话，那么你想，现在程先生在这个大树当中会支出很多枝干来嘛，赵荣琛老师、王吟秋老师、那么她的师傅李世济老师，所以他们各有不同的风格，各有不同的理解，那么他们在这个继承程派艺术上，他们做出了很大的贡献。所以他们这个晚辈来说，他(我)们应该向程先生学习，后来也应该向他们老师，也应该有她的那个创新的这种精神。要继承、要发展要创新和开拓，说到创新，就自然而然的想到她排的很多新戏了，比如说《宝马圆情》、比如说《杜十娘》，《杜十娘》是在研究生班毕业时候演的，这出戏应该说通过理论学习和他们的就说领悟这么多年的舞台上的经验，应该说下的功夫还是比较大的。她在这之前呢，查了很多《杜十娘》的一些资料，就是文字上的资料，后来他们不是拍过电影吗，她把电影的资料也找到了，对比一下你要把握住这个杜十娘，当时她这个人物和环境，她是怎么处理这些事的，这出戏有两个地方让她特别感触最深的，一个是洞房，那么杜十娘这个人物本身她在妓女生活当中，她对生活有一个美好的向往，她希望有那一天把生活寄托在一个男人、忠诚的男人身上，她觉得这是杜十娘最悲哀的一个地方，这不能说寄托在任何一个人身上，完全靠她自己，但她自己的出发点是对的，我要挣扎，我一定要脱离这个地方、脱离这个苦海，不要受这种生活，所以为什么她最后有这个百宝箱，她记得她那时候还蛮有心的，后来达到这个了，面前出现一个李甲，她认为李甲就是她心目中的一个男人，是她的知己可以托付终生(身)的，最后，她为什么说洞房一场，所以她已经冲开这个压迫，终于这个女人解放了，等到她目送这些人全走了以后，她自己完全陶醉在一个洞房当中，穿着这个服装，最后设计是一身红，而且托得这个杜十娘既娇贵而且又大气的这么一个感觉，所以她背冲观众的时候，那种美，我是不是还在，潜台词我是不是终于找到了，这环境给予我的，我真是来之不易，最后猛的一转身又看自己的服装，这个衣服我终于做新娘了，这是真正的做人的第一天，所以根据那个音乐，用小花旦的动作，最后走到这儿，马上又看到整个布满了那洞房的花烛夜，完全沉醉在这个幸福当中，所以这一段唱，是一个西皮原板的一个节奏，飘过来，飘过来，因为有芳香飘过来，她完全把这个环境，她忘了自己，已经把完全忘掉了，这环境给她一种感觉，甚至那个风她认为都是香的，所以桂花香的时候，李海燕她处理那个动作，是远送的，因为她这个人物他们可能演的是这种香，对于杜十娘这种香是不够的，所以李海燕她就是让它这种香已经香到远处了，就是她整个生活中，她夸张了，她完全把这个东西给夸大了，后来推门也是，推门看外面的世界，一切都美的，在她的眼睛里没有坏的东西了，所以转过身也是背送观众的，她这个推门的时候，她是这种推，风一吹过来，吹的她自己已经陶醉了。所以这个时候，在不唱的时候，李海燕觉得可以运用些舞蹈的肢体语言，那么这出戏完全的反差在哪儿，这是高兴、兴奋、陶醉、做梦，后来没想到这个梦是假的，最后还是假的，回到江南以后，李甲下船，最后一夜没归，最后她看到李甲的时候，她心理，这人受到伤害以后，随时都在一点点的在提醒自己，她观察李甲有一点的变化，她都能观察到，太敏感了，所以李甲一回来，一看他，不大对，她还得沉浮自己的，不能外露，她不想把什么事情原原本本的告诉他，她不想知道，即便有一点，她也要回避他，她给他遮，最后你到哪儿去了，你肯定是冷了，给他，还是关爱他，他刚要跟她提起来的时候，你肯定是喝醉了，你全是醉话，李甲告诉她不是醉话，就她因为回避他，不让他说实话，最后把他家里的家书一看，她明白了，这是真的，那么她再去考验李甲，李甲根本不接她这个话，后来，那好，我答应你，可是反过来问你，你500两把我买回来，那1000两你把我卖掉又是什么呢，最后他又说了，我万不得已，所以完全把她的生活全打乱了，最后她静下心来，我追求的是一种梦，不过如此，所以那好，我答应你，那你允许我再去化妆，我再去回到我那个时候的生活，一个女人我改变不了我的生活，我不能依靠任何人，我必须还得自己去做好，只能告诉你李甲，你不过如此，也是这种人，我迎新送旧，我把你送走，我再迎孙富，其实并不是说杜十娘是这种人，她就是决定自己的命运，就到此为止了，她已经有主意了，所谓的主意那就说最后一个死，那么就说，这里边李海燕她也运用了一些水袖。

京剧界历史上李海燕有着怎样的艺术人生

4，李海燕的个人生活

家中有四个孩子，海燕是唯一的女孩，从小对舞蹈、音乐有著浓厚的兴趣，并展现出过人的天赋。海燕读小学时就参加学校的文艺队，原本想当舞者。1977年考入 河北省唐山地区戏曲学校 ，1980年入北京市戏曲学校，师从李文敏、周金莲、刘秀华、佟熙英、江新蓉、张玉英、李喜红等。在老师们的悉心指导下学习演出了《贺后骂殿》、《红鬃烈马》、《朱痕记》、《窦娥冤》、《荒山泪》、《锁麟囊》、《拾玉镯》、《盗仙草》等一批京剧传统剧目，打下坚实基本功。海燕从戏曲学校毕业后，1987年进河北省唐山市京剧团，同年参加全国首届青年京剧演员电视大奖赛，荣获最佳表演奖。1989年荣获河北省第二届戏剧节折子戏优秀表演奖。1991年被文化部评为“国家一级演员”，同年拜著名京剧表演艺术家， 程砚秋 先生义女 李世济为师，系统地学习程派艺术，演出了《六月雪》、《英台抗婚》、《玉堂春》、《陈三两爬堂》、《梅妃》等一批程派优秀剧目。她在京剧传统剧目《法门寺》、《四进士》、《龙凤呈祥》等也有极为优异的表现。李海燕1994年调入“中国国家京剧院”工作至今，其间曾因生养一对龙凤胎儿女，自愿牺牲演艺事业约三年时光。1997年以新编剧目《宝马圆情》参加第五届“中国戏剧节”，荣获“主要演员奖”。1998年获中国戏剧最高荣誉：“梅花奖”，同年进入“中国京剧优秀青年演员研究班”学习，并获文化部“优秀专家”光荣称号。李海燕嗓音宽亮悦耳、唱腔韵味纯正、演技细腻生动、身段优雅流畅、扮像清丽娇柔，为程派艺术私淑传人中的佼佼者。1999年在《戏剧电影报》“梨园周刊”举办的全国“评说五小程旦”的活动中，荣登“五小程旦”榜首。2001年，李海燕从「中国京剧优秀青年演员研究班」毕业，创作演出的《杜十娘》参加第三届京剧节，荣获“优秀表演奖”。2005年被上海东方电视台授予“东方戏剧之星”称号。海燕近四年又排演了新编历史剧《张协状元》、近代剧《秋色渐浓》、《四郎探母》中程派版“萧太后”、《伍子胥》中浣纱女，得到内行专家的好评，及广大戏迷的喜爱与支持。海燕并於2007年春天复排已绝迹舞台多年的程派优秀剧目《文姬归汉》，努力继承及传播程派艺术。2010年，被任命为中国国家京剧院二团团长。

文章TAG：李海燕李海燕  哪个  电视  
下一篇