从画面的表现形式上，一幅完整的中国画，从画面上讲要体现所描述的对象，题款，印章，又包括画面的布局留白，具备了这些才能算是一幅完整的中国画作品，所以留白的意义在于作品的艺术表现形式，留白十分重要，那么布局合理，留白适当，构思巧妙，笔墨运用自如，落款合情加之印章位置恰当，一幅国画作品才算完成，最后进行装裱。
国画留白的意义？
非常髙兴为你回答这一问题，对传统的中国画而言，画面布局，留白是特定的一种艺术表现手法，留白是一种表现形式，比如画山水，人物，花鸟等，留白还有一个用途，就是为一幅作品留出位置，用来题款，印章等。从画面的表现形式上，一幅完整的中国画，从画面上讲要体现所描述的对象，题款，印章，又包括画面的布局留白，具备了这些才能算是一幅完整的中国画作品，所以留白的意义在于作品的艺术表现形式，留白十分重要，那么布局合理，留白适当，构思 巧妙，笔墨运用自如，落款合情加之印章位置恰当，一幅国画作品才算完成，最后进行装裱。
画国画，哪些画适合留白，写诗？
自古国画中讲究“画中有诗”，根据诗意用极少的笔墨表现苍茫，辽阔的意境，举个例子谈谈个人皮毛浅见～1.柳宗元《江雪》千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。我见过一幅画，表现这首诗，只勾勒了山的险峻，在山峰的一角，有几只渐次变小的飞鸟，群山中间是一条大江，表现江流也仅是寥寥几笔，一叶小舟与山峰对比反差非常大，天空，江流这部分的画法就是留白（附图）～。
中国画为什么偏向于那么多留白？
谢谢约请，谈点浅見，不涉及其他，谈、一下传统国画留白的艺朮，、一，思想依据是，一，中国哲学思想″气"理宇宙说，二，老子道家的美学思想，″气""，归道，而″道"，为″虚""无"，老子″大象无形""″知其白，″守其黑"。加之庄子的″扑素而天下莫能与之爭美，""谈然无极而众美从之。这些观念无不影响了中国的文化观观念，中国画留白，成长期是在唐朝，理论依据，张彦元《历代名画记》，主动意识并提到理论研究进行实践是宋朝，中国画留白成为意识中的美学高峰，理学观念起了一定作用，当时文人画家，马远独钓寒江图，是这一美学实践者，，夏圭半角构图山水，都从唐画整幅山水全景构图，作用到了以虚实间，求大自然中辽阔深远，而是在《一角》与《半边》经营位置，这种虚与实对比，在宋代的建筑有所体现，如，宋代民居，白墙黑瓦，无不诠释着这种《黑与白》虚与实的美学观念，历史上，受其影响并一生贯穿画面文人画家，首推，元，道家忠实弟子，倪赞，黄公望，以清秀笔墨构筑，天真幽谈，逸笔草草画面。
文章TAG：留白 国画 国画留白用什么 什么样的国画要留白
