也就是，亮面、中间面、暗面。要想将黑白灰用单一的笔线来表现其层次的精准，的确是一件不容易的事。②，五大调，即是：亮部(突出高光点)灰亮、明暗交界线、暗部、反光。素描的三大面：亮面、中间面、暗面和五个调子，是一切物体在一定光线下明暗变化的最基本格局，其具体明度的差比，要根据具体对象和具体光线去比较表现，。
素描基础教学应该准备哪些画笔？这些笔的特点和属性有哪些？
素描基础教学还能准备什么工具，一根2B铅笔和一块橡皮就够了，把问题搞的那么复杂干什么，学画画不是叫你学化妆呢，要那么多的累赘干什么，基础素描就研究那么多没用的累赘能学的好吗，基础素描锻炼的是眼力和手的协调性，准确性，了解素描基础理论和练习素描造型能力与光影明暗变化，连造型都掌控不好还想着研究那些辅助工具那不成浪费时间了吗，想要练好素描就不能有过多的花样，工具越少学越不会分心，造型能力和黑白灰明暗关系基本掌握了，需要深入学习，可适当加入更软点的铅笔如4B铅笔来加深暗部区域变化。
学习素描要稳重不用在公具强下太大功夫，在眼里观察与造型上多下功夫，掌握黑白灰明暗变化需要下很大功夫，多观察在不同光线下物体黑白灰的变化，不要去想像着按照黑白灰明暗交界线理论去画画，中国绘画之所以画的人物没有表情和石膏人像似的就和不科学的基础教学有关，基础教学上为了追求速成过量的灌输模式性的黑白灰知识，明明是漫反射光源非得画成聚光灯光源效果，这是一个死板模式教育的错误理解。
高二美术生，总是被评价素描粗糙……不细腻,太狂野。想知道具体问题出在哪，怎么办？
我画素描的时候，刚开始也出现你现在的问题，用炭笔画 去抹的好几遍 会很粗糙不去抹 也很粗糙 感觉就有很多小颗粒一样怎么画都感觉不能浑厚起来黑白灰调子也不明显 ，总之是坐不住，画不出来效果， 我要告诉你的是1：你的绘画水平还在初级阶段，还没有达到真正 的画画高度，所以你才会出现不细腻，太狂野的情况。2：你对素描的理解还不够深入。
离光源近的暗，这不用问光源越近光线越强光线越强，对比就越强对比，投影就显的越暗，这跟离我们远近是没有关系的，不过如果在处理整体色调和拉伸距离的情况下，就要稍微带点感性的东西去处理，不如把摆在前面的物体刻画的细腻和处理的对比，强烈一点把后边的处理的弱一点不过这跟投影的暗不暗没什么关系，只是要注意的对比的问题，要注意整体色调的把握。
文章TAG：素描 细节 长期 画长期素描要注意什么 要注意哪些细节
