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美术本科艺术设计专业，综合大学和艺术学校有什么差别？
若说美本艺术设计专业综合大学与艺术院校有什么差别？那我告诉你差别可大了,专业艺术院校专业性强，师资力量大，艺术气氛浓。学成毕业以后，起码说也算是艺术生，起码说也有点真实水平的，懂点画画或者设计什么的。而综合性大学,除了个别特别有天赋之外，其他的大部分可以说是在混文凭。就我女儿来说，从小跟美院老师学习画画，在高考前一年住中国美术学院学了近一年时间，后因文化分偏低只录取本科艺术设计专业综合性大学，我总认为本科大学吧，平时也没怎么再意，四年后本科毕业，我再去看我女儿美术专业设计水平时，我大吃一惊，竟然与考进学校前的水平差不多，这四年是怎么混过来的？是不是就我女儿是这样，于是我去了解了一下，发现除了极少数天赋比较好或者比较勤奋的学生外，大部分学生，起码百分九十的学生与我女儿一样，竟然无法独立创作四年来所学的专业设计，我大失所望。
美术学院的来历是什么？
文藏来答大家好，我是文藏的艺术小编Kiki如果各位喜欢我的回答，就请给我一个赞或者是一个关注吧！文艺复兴时期的职业划分延续了中世纪的传统，绘画和雕塑被视为机械技艺。虽然，这一时期大部分画家雕塑家和建筑师在社会地位上仍无法摆脱工匠身份，但是个别艺术大师社会地位的提升引发了其他人要求全面转变行业地位提升个人和群体价值的愿望。
文艺复兴时期画家雕塑家的培训来自于作坊，这体现了中世纪以来的工匠传统，艺术大师们在接受订件之余也课徒授业，他们与年轻学员之间的关系是师徒而非师生。列奥纳多迪皮耶罗达芬奇作坊教育强调的是在实践中经验的获得而非理论知识的学习，这种教育方法也被立志提高社会地位的艺术家们所诟病，他们敏锐的意识到如果不改变原有的教育方法，画家雕塑家和建筑师们的社会地位很难从根本上提高，因此，诸如吉伯尔蒂达芬奇之类的艺术家们为新的教育模式提供了早期想法，他们无一例外地借助于理论知识来改变传统的作坊教育，而他们的想法最终在16世纪中期变成了现实—1563年，瓦萨里在梅迪奇家族的支持下，终于将画家雕塑家和建筑师们联合起来，成立了世界上第一所美术学院，随后，祖卡里也在教皇的支持下在罗马成立了美术学院。
柯西莫德美第奇一学院的雏形学院academy一词来自于古希腊哲学家柏拉图建立的柏拉图学园Academy of Plato，在15世纪的意大利被用于描述那些非正式的人文主义团体，这其中最著名的学院当属在梅迪奇家族赞助下成立的柏拉图学院。柏拉图学院包括了指定领导人成员例会以及设立学习课程等正规学院的特征，这些都影响了16世纪佛罗伦萨一些学院的设置，例如1540年成立的佛罗伦萨学院就延续了柏拉图学院的设置，虽然该学院关注于意大利文学意大利语言的净化和标准化，但是在1547年之前，米开朗基罗班迪内利等艺术家们被允许加入此学院。
米开朗基罗的雕塑《摩西》，最早带有“学院”二字的艺术作品，被认为是达芬奇或其学生的七幅篆刻作品，其中达芬奇的芬奇学院以各种组合和缩写的形式被镌刻。我们不知道达芬奇是否真的创立了第一所美院，但他确实提出了比强调经验的作坊教育更复杂的艺术教育内容。例如，学生应该知道眼睛是如何工作的，如何使物体的形状、大小和后退与它们的位置相协调，以及光在这些物体表面的作用如何表现出物体的上述特征。他还应该研究事物的结构和生命。
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