1，江苏省昆剧院的发展历程

江苏省昆剧院成立于1977年11月，前身为驻南京的江苏省昆剧团。1960年，为进一步繁荣昆剧，扩大演出范围，上级决定抽调省苏昆剧团的张继青等13名“继”字辈演职员到南京建立江苏省昆剧团一团，留驻苏州的改为二团。1972年一、二团又合并，驻地苏州。“文革”后，1977年省委省政府决定恢复昆剧，一团奉命重新调回南京，建立了省昆剧院。院址在南京市朝天宫4号，原江宁府学故址。该院从成立至今，为继承繁荣昆剧事业，作出了应有的努力，取得了可喜的成绩。挖掘整理了近百出剧目，新编、创演了十数台大戏，培养出了张继青这样的昆剧代表性演员，涌现了一位文华奖演员、六位梅花奖演员，先后赴近十个国家和地区演出。“文革”前，昆苏兼演。昆剧剧目，以向“传”字辈老师学习的折子戏为主。经过加工，有些成为保留，如《烂柯山·痴梦》、《牡丹亭·游园、惊梦》、《艳云亭·痴诉、点香》、《鲛绡记·写状》、《绣襦记·打子》等；也有以折子戏串连的本戏，如《长生殿》、《风筝误》、《白蛇传》、《十五贯》等，还有创作的现代戏《活捉罗根元》、《东风解冻》、《黄河前哨》等，在艺术上都作了有益的探索。1977年2月，在南京首先恢复上演了《十五贯》，之后，接连又排了创作和改编的《西施》、《李慧娘》、《墙头马上》、《关汉卿》、《吕后篡国》、《李太白与杨贵妃》、《鉴湖女侠》、《朱买臣休妻》、《牡丹亭（上）》等，同时恢复和新学了近百出传统折子戏，有《太白醉写》、《千里送京娘》、《游殿》、《琴挑》、《写状》、《狗洞》、《痴诉、点香》等。这些剧目曾多次出省巡回演出和参加全国性的昆剧会演活动，在海内外受到普遍好评。60年代以来，艺术骨干以“继”字辈演员为核心，他们是张继青（五旦、正旦）、姚继焜（老生）、董继浩（小生，现在美国）、范继信（丑、副，一级导演）、姚继荪（丑、副）、吴继静（五旦）、吴继月（六旦，留美后病故）、高继荣（穷生）、王继南（白面）等；1970年江苏省戏剧学校昆剧科（即“承”字辈）毕业生分配进团，加强了后备力量。此后又涌现出像石小梅（小生）、胡锦芳（五旦、正旦）、张寄蝶（丑）、黄小午（老生）、林继凡（丑、副）、王亨恺（小生，现留美）等一批优秀演员。1985年毕业于江苏省戏剧学校昆剧科的又一批学员，又培养出孔爱萍（五旦、正旦）、柯军（老生、武生）、刘效（老生）、钱振荣（小生）、单晓明（武生）、徐云秀（五旦、正旦）、程敏（小生）、龚隐雷（旦）等优秀青年演员。全院拥有5位戏剧“梅花奖“得主，诸多一级演员，成为国内较强的演出实体，也是江苏省出访演出和招待外宾最主要的文艺团体。90年代该院开展了“昆剧走向大学生”活动，积极进入全省高等院校或邀请大学生观看昆剧，大力宣传、推广、普及昆剧，并取得了良好的效果，使昆剧这一高雅艺术在青年知识分子中获得了许多知音。目前，该剧院正在委托江苏省戏校培养新一代小昆班，为将来的后备力量做长远打算。该院还有国家一级导演周世琮、研究员胡忌、丁修询等专家。

江苏省昆剧院的发展历程

2，怎样在江苏省昆剧院订免费票看昆曲

不知道最近能不能订到了。 不过你要是想看，可以在开场的时候和那里工作人员说一下，没有票也会让你进去看的。

怎样在江苏省昆剧院订免费票看昆曲

3，昔日万人空巷今朝门厅冷落传承百年的昆曲为何落得如此下场

感谢邀请。梅花奖是咱们国家对戏曲表演者的最高奖项，之所以叫“梅花奖”，可能是有一句话叫“梅花香自苦寒来”，从事戏曲表演艺术成长之路充满了艰辛，就这个意思吧，获此殊荣实属不易，我自己猜想获得大奖的表演者必须有自己的代表作吧。从84年到现在举办了27届了，加上全中国大小剧种几百个，期间涌出的艺术家何其多！戏曲表演是舞台艺术，是立体呈现的综合性的艺术形式。戏曲舞台上讲究四功五法（唱念做打是为“四功”，手眼身法步叫做“五法”），讲究人物的塑造要有血有肉，要立体，要有情感上的跌宕起伏，很不容易。所以就有了“台上一分钟，台下十年功”一说。现在说正题，我是陕西人，只对我们省的地方剧种回答一下。西北五省主要流行秦腔，是梆子腔的鼻祖，很古老的一个剧种了。按照戏曲艺术的行当来说：生旦净丑，千生万旦，一净难求，丑行更是人才稀缺。所以，戏曲梅花奖更多的讲的是生角和旦角行当。这个秦腔生角旦角梅花奖获得者数不胜数，但本人生角喜欢李爱琴老师、李东桥老师、红生的康建海老师、刘随社老师，还有陕西省戏曲研究院小梅花团的包东东老师，他们各自都有很精彩的作品呈现，就不一一列举了。旦角更喜欢省戏曲研究院马友仙老师，三意社肖（玉玲）派的侯红琴老师，还有甘肃“陇上金凤凰”之称的窦凤琴老师。她们在各自的舞台上塑造人物活灵活现，十分鲜明，有自己的特色或者叫特点，有的都成了秦腔大家，成绩斐然，毋庸讳言。其实，秦腔戏曲舞台上涌现的好演员不在少数，尤其是民间，也是高手頻现。（比如甘肃的羊倌）真正的高手在民间，这样最好了，秦腔艺术植根在老百姓的沃土中一定会薪火相传生生不灭发扬光大的。[微笑]
感谢邀请。梅花奖是咱们国家对戏曲表演者的最高奖项，之所以叫“梅花奖”，可能是有一句话叫“梅花香自苦寒来”，从事戏曲表演艺术成长之路充满了艰辛，就这个意思吧，获此殊荣实属不易，我自己猜想获得大奖的表演者必须有自己的代表作吧。从84年到现在举办了27届了，加上全中国大小剧种几百个，期间涌出的艺术家何其多！戏曲表演是舞台艺术，是立体呈现的综合性的艺术形式。戏曲舞台上讲究四功五法（唱念做打是为“四功”，手眼身法步叫做“五法”），讲究人物的塑造要有血有肉，要立体，要有情感上的跌宕起伏，很不容易。所以就有了“台上一分钟，台下十年功”一说。现在说正题，我是陕西人，只对我们省的地方剧种回答一下。西北五省主要流行秦腔，是梆子腔的鼻祖，很古老的一个剧种了。按照戏曲艺术的行当来说：生旦净丑，千生万旦，一净难求，丑行更是人才稀缺。所以，戏曲梅花奖更多的讲的是生角和旦角行当。这个秦腔生角旦角梅花奖获得者数不胜数，但本人生角喜欢李爱琴老师、李东桥老师、红生的康建海老师、刘随社老师，还有陕西省戏曲研究院小梅花团的包东东老师，他们各自都有很精彩的作品呈现，就不一一列举了。旦角更喜欢省戏曲研究院马友仙老师，三意社肖（玉玲）派的侯红琴老师，还有甘肃“陇上金凤凰”之称的窦凤琴老师。她们在各自的舞台上塑造人物活灵活现，十分鲜明，有自己的特色或者叫特点，有的都成了秦腔大家，成绩斐然，毋庸讳言。其实，秦腔戏曲舞台上涌现的好演员不在少数，尤其是民间，也是高手頻现。（比如甘肃的羊倌）真正的高手在民间，这样最好了，秦腔艺术植根在老百姓的沃土中一定会薪火相传生生不灭发扬光大的。[微笑]对这个问题我觉得需要进行一个认真的回答。昆曲，原名“昆山腔”或简称“昆腔”，是中国古老的戏曲声腔、剧种，现被称为“昆剧”，她是中国戏曲艺术中的珍品，被誉为是戏曲“百花园”中的一朵“兰花”。昆曲发源于十四世纪中国的苏州昆山，后经魏良辅等人的改良走向全国，自明代中叶起独领中国剧坛近四百年。昆曲柔合了唱念做打、舞蹈及武术等，以曲词典雅、行腔婉转、表演细腻而著称，被誉为“百戏之祖”。昆曲以鼓、板控制演唱节奏，以曲笛、三弦等为主要伴奏乐器，其唱念语音为“中州韵”。我们介绍了昆曲的发源和特点之后，再简单说说昆曲与京剧的区别，主要有三点：（一）昆曲演唱用笛子伴奏，京剧用京胡；（二）昆曲唱牌子，京剧只有某些借鉴昆曲的戏才唱，大部分不唱牌子；（三）昆曲的念白大部分为苏白，北昆等北方剧团用京白较多，京剧念白分京白和韵白。二者之间从一般民众来看，京剧是国粹是国剧，而从学术与美学的角度看，昆曲才是最能代表中国戏曲美学品味的国剧。昆曲是国学，而京剧仅仅是一种戏曲，如要称之为国学，则是不合适。严格意义上说，京剧是大众文化是广场文化，而昆曲是贵族文化是宫廷文化。那么为什么会“昔日万人空巷，今朝门厅冷落”？我想原因主要是以下方面。首先，任何事物都有其发展、巅峰和衰落的阶段，这是事物的发展规律。昆曲以及京剧也是如此，昆曲已有近六百年历史，京剧的形成也有二百余年，已经经历了巅峰、辉煌阶段，如果没有再进一步的发展、创新，也只能逐步走向衰落和消亡，这是自然规律和必然结果，我们大可不必为此惊慌失措或者大惊小怪。其次，昆曲及京剧都不能陶醉在以往的辉煌之中。昆曲虽然被称为中国古典音乐、中国韵文学和中国戏曲文学的高峰，但我们不能因此就被束缚了手脚，缺少了发展与创新。在当今的社会里，发展迅速、节奏很快，昆曲以及京剧已明显跟不上了发展、无法博得大众的喜爱，更是有那么一些“贵族”和“老爷”们死捧着京剧、昆曲是国粹是高雅艺术，而把“她养起来，不让其经风雨”，这更加速了其走向衰落和消亡。 最后，我认为还是应该强调一下：昆曲是中国传统文化、音乐戏曲宝库里珍贵财产，我们有责任保护和弘扬。但昆曲以及京剧的存亡最终还是要靠其自身的改革创新，来恢复青春再创辉煌。我想世界上的任何事物都是如此，如果没有自身的不断完善和发展创新，都只能走向衰落和灭亡。

昔日万人空巷今朝门厅冷落传承百年的昆曲为何落得如此下场

4，江苏非物质文化遗产有哪些

江苏省非物质文化遗产名录，是经江苏省人民政府批准，由江苏省文化厅确定并公布的非物质文化遗产名录。江苏非物质文化遗产众多，江苏已有联合国教科文组织“人类非物质文化遗产代表作”10项，位列全国第一，国家级非物质文化遗产名录108项，省级非物质文化遗产名录369项，市级非物质文化遗产名录1424项，县级非物质文化遗产名录2773项。2006年11月，江苏省在全国率先制定并实施《江苏省非物质文化遗产保护条例》。江苏已有联合国教科文组织“人类非物质文化遗产代表作”10项，位列全国第一，国家级非物质文化遗产名录108项，省级非物质文化遗产名录369项，市级非物质文化遗产名录1424项，县级非物质文化遗产名录2773项。全省基本建立起国家、省、市、县四级非物质文化遗产名录体系，并建立各类非物质文化遗产展示馆（厅）和传习所（传承基地）513个。截至2014年上半年，拥有非物质文化遗产项目资源达2万多项，非物质文化遗产4675 项名录，省级以上非物质文化遗产代表性传承人532位，省命名的项目代表性传承人2292名。 为进一步推进我省非物质文化遗产保护工作，省文化厅根据省政府办公厅《关于印发江苏省非物质文化遗产代表作申报评定暂行办法的通知》（苏政办发[2006]43号）精神，组织开展了第二批省级非物质文化遗产名录项目申报评审工作。在各地申报的基础上，经省非物质文化遗产保护工作专家委员会专家初评，第二批省级非物质文化遗产名录评审委员会审议，推荐入选第二批省级非物质文化遗产名录项目111项，入选第一批省级非物质文化遗产名录扩展项目37项。1 白蛇传传说 民间文学 江苏省镇江市2 梁祝传说 民间文学 江苏省宜兴市3 董永传说 民间文学 江苏省东台市4 吴歌 民间文学 江苏省苏州市5 江南丝竹 传统音乐 江苏省太仓市6 海州五大宫调 传统音乐 江苏省连云港市7 苏州玄妙观道教音乐 传统音乐 江苏省苏州市8 昆曲 传统戏剧 江苏省昆剧院、江苏省苏州昆剧院9 苏剧 传统戏剧 江苏省苏州市10 扬剧 传统戏剧 江苏省扬州市11 苏州评弹 曲艺 江苏省苏州市12 扬州评话 曲艺 江苏省扬州市13 扬州清曲 曲艺 江苏省扬州市14 桃花坞木版年画 传统美术 江苏省苏州市15 剪纸（扬州剪纸） 传统美术 江苏省扬州市16 苏绣 传统美术 江苏省苏州市17 扬州玉雕 传统美术 江苏省扬州市18 泥塑（惠山泥人） 传统美术 江苏省无锡市19 宜兴紫砂陶制作技艺 传统技艺 江苏省宜兴市20 南京云锦木机妆花手工织造技艺 传统技艺 江苏省南京市21 宋锦织造技艺 传统技艺 江苏省苏州市22 苏州缂丝织造技艺 传统技艺 江苏省苏州市23 南通蓝印花布印染技艺 传统技艺 江苏省南通市24 香山帮传统建筑营造技艺 传统技艺 江苏省苏州市25 苏州御窑金砖制作技艺 传统技艺 江苏省苏州市26 南京金箔锻制技艺 传统技艺 江苏省南京市27 明式家具制作技艺 传统技艺 江苏省苏州市28 扬州漆器髹饰技艺 传统技艺 江苏省扬州市29 镇江恒顺香醋酿制技艺 传统技艺 江苏省镇江市30 雕版印刷技艺 传统技艺 江苏省扬州市31 金陵刻经印刷技艺 传统技艺 江苏省南京市32 制扇技艺 传统技艺 江苏省苏州市33 剧装戏具制作技艺 传统技艺 江苏省苏州市34 风筝制作技艺（南通板鹞风筝） 传统技艺 江苏省南通市35 端午节（苏州端午习俗） 民俗 江苏省苏州市36 秦淮灯会 民俗 江苏省南京市37 苏州甪直水乡妇女服饰 民俗 江苏省苏州市

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