对美术摄影的构图美学有很大的帮助。文化素质高能提升摄影的内在美吗？你怎么想呢?
从法国人发明的达盖尔银版法摄影术，到英国人发明的卡罗式摄影法，摄影的诞生不足200年。如果认定摄影是艺术（有观点认为摄影不是艺术），那么在艺术的百花园里，摄影这门艺术实在是太年轻了！年轻艺术向年长艺术学习借鉴和汲取营养是很自然的事情，不同门类艺术的相互启迪碰撞，是艺术发展的巨大动能。美术，是笔与色的加法艺术。
摄影，是光与影的减法艺术。美术是在一片空白的画布和画纸上填加造型元素构成画作，故称加法。摄影，是在大千世界截取某点、是在连续运动中凝固某一瞬间，故称减法。这是美术与摄影的一个简单区别。摄影艺术向美术艺术学习是理当的，也是必须的！美术的构图、色彩、色调、影调、写实、写意、透视、速写、速描、写生、造型、临摹……，水墨画、工笔画、油画、版画、水彩画、剪纸画、抽象画、年画、雕塑……，对摄影艺术大有借鉴、大有禆益！网络时代前，欣赏美术作品一是看原作画展，二是看印刷品，局限性非常大，传播面很窄。
当时所有的展览我都要看，不管是国家展还是全军展，包括各个行业的展览。我必须看看我能看到什么！包括户县的农民画。所以，我知道很多经典画作。去法、俄、意旅游，喜欢看卢浮宫、冬宫、文艺复兴时期的艺术藏品，买回几十斤重的画册(同团的旅伴用奇怪、不解的眼神看着我)。这是我个人对艺术和摄影关系的看法，会有失偏颇！以下9张照片是我最有灵感的摄影作品，不成熟，结合本文仅供参考。
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