《镜头不要停》电影制作成本仅18万,票房1.8亿。电影是生来给人看的,否则就没有电影。个人认为,拍电影的人都不想赚钱。不然整个团队的生活怎么解决?那些电影人要养家糊口吗?现在很多导演拍电影,首先考虑的是票房和结果。毕竟每个人都想用最少的钱做出好的质量,但是要想达到这些目标,需要考虑的事情很多。现在的电影市场很多投资几亿到几十亿,呈现出来的效果却不是特别好。而且有些电影虽然制作成本不是特别高,但是口碑和收视率确实达到了一些大制作,比如最显眼的《再见了失败者先生》。

最佳小制作国产电影是哪一部?为什么

现在很多导演在制作电影的时候首先考虑的是票房还有成绩,毕竟谁都想用最少的钱制作出来好的质量,但是要达到这些的话是要考虑很多的,现在的电影市场当中,很多都是投资几亿到几十亿的,但是呈现出来的效果并不是特别的好,而且有一些电影虽然制作成本不是特别高,但是口碑和评分真的是直达一些大制作的,比如当中最显眼的就《是夏洛特烦恼》。

这部电影当初上映的时候是没有任何人看好的,更多的人可能就觉得是一部喜剧片儿,本身的投资也只有几千万而已,可是没想到上映之后成绩简直翻倍了,从成本几千万直接跳跃到十几亿的票房,这样的现象真的是让很多人没有想到,这部电影虽然投资的比较少,但电影情节质量真的是很高,每一个故事流程都是环环相扣的,包括台词之间都是非常富有深意的,再加上马丽和沈腾的组合,本身就呈现了最佳的效应,而且俩人在里面演的也非常到位,完全不会让人有出戏的感觉。

为什么做电影的拍出来不好看的电影,还要去上映?

电影好不好,没有一个确切的定义,萝卜白菜各有所爱,不是所有人都喜欢电影,比如有些人就比较喜欢综艺或者电视剧。就拿喜欢电影的这类人来说吧,有些喜欢科幻片有些喜欢动作片,有些喜欢惊悚片有些喜欢爱情片,又拿喜欢科幻片的这类人说吧,有些觉得特效做得好有些觉得故事好,有些觉得演员演技好有些又觉得画面好,所以一部电影的好坏不是一两个人决定的,得综合评估。

电影在形式上可以分商业片文艺片两种形式,商业片顾名思义就是一赢利为目的的一类片子,文艺片就是不以赢利为目的比较重视电影的表达艺术的片子。现在的很多形式制作方都希望将商业和艺术相结合,既可以获奖又可以赚钱,但这似乎有点难,想商业一点就得牺牲艺术,想艺术一点就得抛开商业,电影生来就是给人看的,要不然就不会有电影存在。

个人认为,制作电影的人没有谁不想赚钱的,要不然整个团队的生活怎么解决,那些电影人还要不要养家糊口?虽然说文艺片不以赢利为目的,但如果文艺片上映真的来票房了还会有人拒绝吗?虽说文艺片通常赚不到钱,但它为赚钱奠定了基础,因为文艺片很容易获奖,赚的就是名气,名气有了,钱也就来了,比如知名大导演张艺谋、新锐导演毕赣,他们都是因文艺片出名的。

所以,当做出来的电影无论如何都要拿去上映,要么一,他们认为这个片子就一定是好的,如果是商业片,制片人是会对市场进行考察分析然后再决定制作的,如果是文艺片,那制片人对自己的作品肯定是满意的,要么二,即使觉得有些瑕疵,但是这已经是消耗了大量资金了的,不上映就无法向投资方、赞助方交代,比如《神探蒲松龄》就是这种情况。

推荐几部小制作的电影,口碑好评不错的有什么?

《摄像机不要停》电影制作成本只有18万,票房1.8亿,豆瓣评分8.3。日本导演上田慎一郎拍的片子,意在向所有电影从业人员致敬,全片没有一个知名演员,全是导演的朋友们,拍摄的地点不是蹭的,就是用朋友的家。前37分钟可以说是把烂片拍出了新高度,全程采用一镜到底的摄影方式,莫名奇妙的地方超级多,又是录音师疯狂地想要冲出被几只丧尸包围的厂房,又是男女主聊着聊着,突然教成观众防身术,最后还出现了已经死亡的化妆师,顶着斧头突然站起来的画面,

假设是一部尸体片。这更有趣一点。一点都不恐怖。只有一两只丧尸。最后37分钟道出了电影从业者的难处,感觉有点像花絮。影片中的导演默默无闻,以制作低成本电影而闻名。这个女人在努力维护自己的形象,所以这样不好。即使是眼泪也需要眼药水。男的很嚣张,不听那一套,只说他长得帅。摄像师更惨,不喝酒手就抖,喝酒就不省人事。


文章TAG:为什么拍小制作电影  电影  制作  拍小  国产  最佳  
下一篇