如何有效率练琴？
很多人练琴是一种机械式的，这种机械式的重复能增加手指肌肉记忆力，这是肯定的。但是这种机械的练习往往又会让初学者失去学习钢琴的兴趣，会这被这种机械运动磨灭了对音乐的期待。所以很多初学者对音乐的兴趣，是被启蒙老师给扼杀的。所以音乐的启蒙很关键给孩子一个良好的启蒙就会增加孩子学习音乐的动力。要有效的练习钢琴，要把钢琴当做自己的一个倾诉对象，要学会与钢琴对话，聆听钢琴的声音，把它设想成你的好朋友，每一次弹奏，都用一种不同的心境来描述音乐。
如何提高练琴的效率？
可能有很多人这么认为，弹手指练习时，速度越快效果越好。实际上这是错误的认识。对任何曲子来说，弹得快都不意味着弹得好，手指练习的主要目的就是训练手指的独立性，颗粒性和耐久性，弹的速度越快越不容易把这三个东西弄清楚。放慢速度弹不仅方便我们的手指接受训练，而且还方便我们处理一些细节。以下是我对手指练习的一些建议：1．保持音量一致。
先将速度放慢至40拍以下，以三种不用音量来弹，分别为弱，中，强，这样可以很好的帮助你分清弱和强的感觉。此外，每根手指的音量要一致，这就要求手指之间要兼顾，发力相同。练习实际上就是训练各指的均匀，使弱指尽快与强指看齐。搭配不同音量的练习法不仅加大了练习量，还加深了练习的程度，是个事半功倍的练习法。2．由慢及快，随时放慢。
“由慢及快”的好处大家都已经明白了，在这里说说“随时放慢”的好处。对于正在打手指基础的初学者来说，要想弹均匀并不简单。这个时候我们应该先以一个较慢的速度（一分钟60拍以下）开始练，在慢速下熟练了后再慢慢加速至80拍，之后再到1 00拍。如果在加快的过程中出现弱指小于强指的音量或者手指僵硬的情况，那么就应当立即放慢速度，回到慢速下调整各指的发声并放松手腕。
这个方法仅适用于手指练习，练习曲和乐曲我们要求弹奏的完整性，所以应当将速度放慢至可将曲子完整弹完的程度。3．不宜过多的练习，选经典的来弹。因为，过多重复那些枯燥无味而意义不大的手指练习对提高技巧没有实际帮助。有些初学者认为在练琴的过程中，应当多弹练习曲，这是完全没有必要的，这样做对练习并无帮助。此外，手指练习也不应当在开始练琴的时候就弹，而应当放在一首到两首练习曲或乐曲之后弹，这样做的好处在于避免日后对手指练习的依赖一一不做手指练习就弹不动曲子。
到了一定阶段后，就应当减少手指练习。4．单独训练大拇指。这是被大家普遍忽视的一个练习方法。我们弹音阶，琶音无法做到连贯均匀，一部分原因在于大拇指没有得到有素的训练。要想有效的训练大拇指，还得把它单独拿出来练。基础练习和手指练习应当分开来看。手指练习仅仅是那些为了提高各指发声能力的练习，而基础练习则包括提高各指弹奏能力，训练手指轻巧自如与手臂放松柔和等内容。
前者的内容不仅比后者的多，也更为重要。有了一定基础后，基础练习就可以完全取代手指练习了。到时，我们应当花更多的时间在基础练习上，而少弹甚至不弹手指练习。以下是我对手指练习的一些建议：1．有选择的重复。虽然我们应当在基础练习上花更多的时间，但并不意味着我们要进行盲目的重复。2．一定要分速度练习。对于初学者来说，分速度练习是极其有用的练习方式。
每个人都有自己的慢，中，快三种速度，练习基础练习时应当同时练习这三种速度。慢速下控制好每个手指的发声和放松；中速下保证每个音的均匀；快速时达到慢速和中速时的要求。这样训练的好处在于，分不同的速度练习，加以时日，可以使自己的每个手指都做到放松自如，弹奏的每个音都饱满均匀。分速度练习不仅能锻炼手指的独立性，而且也是为了学习一种由慢及快的练习方法，使自己在日后弹奏练习曲时能够更好的处理细节，从而获得灵巧。
3．要抽出细节来处理。基础练习不同于手指练习的一点就是它的普遍性。在所有的曲子当中，都可以看到它的影子。它的内容很多，细节也很多，要想把他们弹好需要我们弹琴生涯中每一天的努力。细节决定成败。4．基础练习可以穿插在练琴的过程当中。基础练习并不是只在弹练习曲与乐曲之前才弹的，它们可以穿插在整个练琴的过程中。
比如在弹完一首练习曲或者休息了一段时间后，都可以优先弹弹它们。这样做的好处在于增加了刺激的次数，让这些练习的效果达到最大。5．基础练习不应一次弹很多的量，而是增加弹奏的次数。弹琴作为一门技艺之所以要花长年的时间去练习，其中一个最主要的原因就是大脑和手都需要累积一定的知识和巧。有些人即便一天弹5、6个小时的琴也没办法快速提高，就是因为这些知识和技巧都是需要时间来消化的。
所以为了使每天的练习都能达到最好的效果，我们应当增加弹琴的次数，减少每次练习的时间。每次练习的时间保证在1小时就足够了。同理，基础练习这种重复性很强的练习也应当减少每次练习的时间，而增加练习次数。6．变节奏练习。变节奏练习对提高技巧是大有好处的。比如，我们可以在音阶中加入附点，以切分的形式来弹；可以把一组音阶中的音划分节奏，比如前三个音是三连音，后四个是普通音符；可以把音阶中的音按不同时值来弹；这些方法对基础练习中的每一个项目都适用，这样练习能让我们获得更多更全面的技巧。
提高弹奏练习曲的效率的办法其实很简单，只要把握三点就好。一是分速度练习，二是分部分练习，三是只弹经典。1．分速度练习。所谓分速度练习，就是把一首曲子分成慢，中，快甚至更多的速度来练习。慢速下能把曲子弹完整，没有错音，没有延迟；中速下加入表情后也能弹得流畅；快速下能从容的处理细节和感情。这样练习能让你减少不必要的重复和错音，更快的达到练习的目的。
2．分部分练习。这个练习是我一直提倡的，因为它的好处有许多。首先，分部分练习对掌握不同的技巧有很大的帮助。因为它可以让你更好的分辨技巧的不同。其次，分部分练习对掌握细节有帮助。如果是顺着谱子弹下来，难免会有许多没有注意到的地方，错音也会不少。分部分练习可以解决这个问题。它能让你更加熟悉曲子的结构和细节，对于每一部分的注意力也更为集中。
比如一首曲子你可以分成几个部分，每天弹一个部分，并重复之前的部分，这样你会有更多的精力去熟悉那些部分里的技巧，曲子的练习内容也能被你更加充分的吸收和消化。这样做还能增加刺激的次数。此外，分部分练习可以更快的背下谱子。道理就和背书一样，一整本的背很难背下来，因为内容太多。但是如果分成几个部分来背就可以节省许多时间，因为每次的工作量减少了，可以让你有更多的精力去发挥。
另外，虽然有的人可以一整本的背下来，但是背的效果其实是很粗糙的。错音漏音一大把，这样直接导致一段时间之后，背过的曲子很快就忘了。所以要想更有效率的背谱，得从分部开始。3．只弹经典。什么叫做经典呢?经典在这里的定义是：和你的技术缺点相应的，内容比较充实的曲子。如果一首曲子里能找到两三个和我们的技术缺点相应的内容，那么这首曲子就值得我们反复去弹。
这样做的好处是练习有针对性，避免不必要的重复，从而减少曲子的数量，进而给我们更多的时间去提高曲子的质量。这个方法对于改善自身技术缺点并提高钢琴技术有事半功倍的效果。乐曲和手指练习，基础练习以及练习曲不一样，它不仅在内容上包括了后三者，而且拥有着比后三者更多的感情因素，所以它比后三者难弹得多。1．分部练。
方法和练习曲差不多，但是分的方式不一样。要想更好的弹奏乐曲，就必须首先了解曲子的结构，分部练习对于掌握曲子的大体走势是大有好处的，也更方便我们反复的推敲曲子的内涵。更为主要的是，分部练习可以让我们更加了解作曲家的构思，从而和作曲家的思想相一致，这对于表达一首曲子来说是十分重要的。2．把难点拿出来练。一首曲子之所以弹不流畅，和曲子的难点密切相关。
一首曲子里面多少分布着一些难点，这时候我们就应该把这些难点单独拿出来练，练的时候要加上这一难点部分与前后部分衔接的小节，以便能在解决难点的同时把前后部分连接起来，因为有些难的地方就是这些衔接的地方。此外，除了把曲子的普遍难点拿出来练外，还得针对自己的技术缺陷专门练习曲子中相应的段落，道理和练习曲的一样。
3．多听录音。有的人反对学习新曲子的过程中听录音，我是提倡的。我们不仅要多听，还要听各种各样的录音。“见贤思其焉，见不贤而内自省”；“三人行，必有我师的道理”大家应该都明白，其实录音于我们也是一样的，多听多借鉴才能博采众长，最终形成自己的风格。那些反对听录音的人也许不知道，许多大师们也在听录音，我们从小到大都耳濡目染着音乐，何来听录音就没有自己风格的说法呢？4．了解曲子的背景，创作动机，作曲家生平。
每首乐曲都有自己的感情，有些乐曲中的感情甚至丰富得让人落泪。如果我们能在弹一首曲子之前了解它的创作背景那么我们就更容易将自己的感情正确的带入。当我们能够找到一首曲子的气息和灵魂，当我们能够与作曲家的乐思产生共鸣的时候，那么无疑，我们学习起这首曲子来就快上许多。现在学琴的人很多，但许多人的方法都不正确，练习的质量不高，效率自然也不高。
怎样提高钢琴的练琴效率？
只能从钢琴的角度说，不过应该其他乐器也适用。其实关键词我觉得只有两个focus和concentration，把这两个词加起来再倒入一点高大上的成分，我们又得到了dedication好了简单点说，练琴是人在弹琴（play）而不要让琴玩了（play）你。所以最要避免的就是不走大脑的盲目弹，弹完后自己都不能具体的告诉自己刚才这次我哪里做得好哪里还需要改进，怎么改进，那你就是被玩了。
focus：具体要练的点，练习的方法，当我可以做出我希望的效果时我到底做了什么，我身体上有什么感觉。concentration：我的大脑是不是还在指引我还是我只是在凭肌肉记忆弹奏，我的耳朵有没有认真在听，我听到了的是什么样的效果，我在弹之前心里是否已经听到了我想弹出来的效果。能保证做到这两点，每天三个小时练习时间就已经筋疲力尽了。
能长期坚持用心❤️练琴，这就是对音乐的dedication再有就是同学们能不能不要一遍接一遍的弹了啊，太经常在琴房听到或给学生上课时，有一段弹错了，气都不喘再来一次，又错了再来，再来，来，来…当这里出现问题了，要停下来想为什么出问题啊，你在哪一遍又一遍有什么用啊，这样只会让你错误的反应加深啊。再有就是老师让你改什么东西的时候，比如说指法，你能不能先用你能控制得了的速度改啊，你还在按原速度弹你的能反应的过来啊。
所以同学们！每弹完一次给大脑点反应时间好么！就像是有时候别人跟你说了一句话你没听清让人家再说一遍，还没等他重复你就反应过来了他在说什么，这是一个道理啊！关于慢练：估计这里搞不好我会被人吐槽…新曲子我从来不会用特别慢的速度开始练（前提条件你的试奏没那么惨，不过那又是另一回事了），慢练我从不觉得是解决问题的王牌。
很多技术上快速的东西慢弹很容易快弹也很容易，反而最难控制的是中速。慢练难就难在需要精神高度集中，当你慢练时能听到的东西只是音高的话就不要再慢练了。最不要做的事情就是一大段内容慢练，弹到后面脑子里已经开始想今晚吃火锅好还是炸鸡腿好了…如果要慢练，一次基本不要超过4小结关于肌肉记忆：不能没有他也不能只有他。
如何训练正确的钢琴手型？
什么是正确的钢琴手型？手型是指在手指与钢琴接触时符合弹奏这个运动的手指形态和动作。首先我们必须知道任何一个运动动作都是指向一个目的，比如我们吃饭拿筷子这个动作目的是为了把菜夹起来送到嘴里，夹菜这个手指动作相对于弹钢琴那就简单得不能再简单了。那么在弹奏钢琴的时候手上所有运动动作的目的都是为了把钢琴的音色技巧等根据乐曲的要求不同发挥到极致，所以在实际演奏中手形就不是目的了，它只是你使用技巧的一个表象。
而你在用不同的技巧时手型也会有相应的变化，但是这里一定要注意，不管你的手型怎么变化还是有一个范围的，也就是说这里说的手型变化不是乱来的，最基础的手指、手掌和手臂动作规则、发力的方式等都必须符合你弹琴这个动作的运动机制，所有的变化也都基于这一个弹琴的正确运动机制而产生。比如我需要速度的时候，那么手指尖的动作肯定需要比弹慢速乐曲的时候要小，所以看上去手型相对会要集中一些。
如何高效的提高钢琴的技术？
学钢琴是一条任重道远的路，俗话说台上一分钟台下十年功，这是个事实。作为一名专业的钢琴老师来讲解下学钢琴到底是怎么一回事。现在在如此快节奏浮躁的社会环境里大家都想速成，凡事都讲究速度。但偏偏学钢琴，学手艺，学功夫这些事都是欲速则不达。学钢琴需要扎实的基本功练习，每首曲子要想弹好需要经历成千上万的反复练习。
短期内快速提高整体的钢琴演奏水平是不可能的，但很多艺考生会花半年时间来突击两首曲子还是比较常见的，但提升的仅限于那两首曲子，弹其它的就不一定会好了。下面介绍些方法来帮助你在练琴的道路上少走弯路，获得更高效的进步。1，勤练基本功，比如音阶琶音三度音，这些好比是盖楼时的地基，基础打好了才有可能往上走。哈农是非常好的基本功练习。
可以的话每天都要练半个小时。2，进行慢速练习，无论是基本功或曲子，都需要做大量并且准确无错音的慢速练习，之后再慢慢加快速度。一直快练的话是事倍功半。3，保证正确的坐姿，手型与发力方式，比如手指一关节不向内弯曲，手腕平稳放松，肩膀放松下沉。当你长久的练习下来就会发现这些细节的重要性。4，重视谱子上的各种表情记号并弹出来，没有灵魂的音乐只能称之为演奏出了谱子而已。
怎样弹琴才能提高练习效率？
练琴的关键点是，是否动脑筋。不是仅仅的无限重复。就这一点来说，其实很难让小孩子做到的。因为小孩子练琴，他只知道要弹好，重复弹得多就好。但是从来不会想，怎么弹好。如果有点年纪了13岁以上。应该能够多想想，一个曲子，怎么样才叫好。那么从自己现在弹出来的状况，到自己认为的弹好，差距在哪里。还有哪些事情要解决的。
只有这样思路清晰，你才能够做到最高效率的练琴。首先是把问题点一个个整理出来，包括哪里节拍不对，那些音符的指法比较绕手，那些地方的衔接不流畅，那些地方的力度没用对，那些地方的速度不对。等等。清楚地找出每个问题，然后一个个解决。并且得知道解决办法。实际上就是慢练，清楚每个动作怎么做，手指双手如何跟大脑协调。
练习过程不要着急，不要贪快，一个音一个音一拍一拍出好，每个动作衔接都要在节拍上。习惯了，并记住了怎么弹以后，在保证不错的情况下，一遍一遍熟悉，并向着原来的演奏速度推进。解决了一部分问题以后，要试着把曲子从头到尾走一走，看看这样的情况下这些问题会不会还有。如果单独练没问题，放到曲子中有问题，那就回到慢速，在整个曲子弹奏中再一遍遍习惯过来。
怎样练琴进步更快？你有哪些方法？
第一，首先要扬短避长，熟的会的少练，生疏的难的多练。第二，克服枯燥，基本功扎实才是王道，其他的都是扯。第三，提高视谱能力，视奏能力。（最好再具备听奏能力）第四，不要相信任何所谓的捷径，因为成功的路上没有捷径，只有失败的路上才有！（以上言术仅个人观点，我从教七年一直是这么给学生说的，教师不是给学生捷径，只是让他们少走弯路）认同的麻烦顶一下。
弹钢琴要怎样才能做到“有效练琴”？
太喜欢这个问题了，大部分学钢琴的人都做到了练琴，但是否有效就两说了，我是一名钢琴老师，来分享一些小经验：1、手指练习、基本练习排在前面常见的哈农，音阶、琶音等，要放在练琴的最开始。相当于练琴的“热身”部分，把手指充分打开、进入状态。不要一上来就着急弹曲子。2、找难点、解决问题拿一首练习曲为例，可能右手对你来说比较容易，左手的调音伴奏会做的不到位。
那就多花点心思和时间在左手的弱项上。要慢、分手、分段，解决问题后再慢慢去合手、加速等。或者是新课上，老师讲了新的知识点，比如颤音、连续8度等等，同样的方法。慢慢的、重点的去解决这些问题。可能你花了40分钟只练了几小节的内容，结果还并不理想，但是远比你盲目的反复整首曲子要有效的多。3、音准、节奏、技巧、熟练、感情这个是练一首曲子的大概顺序，基本的东西不能有错。
都保证对了之后，去解决技术难点，之后可以去练习熟练度，相当熟练后，就要注意整曲要表达的感情。4、练琴一定要有大概的计划，不要盲目比如每周一三五，解决重点、难点，每周二四六去弹整首的曲子，找感觉。等等，要有穿插，这样练琴才不会枯燥。适当给自己加点流行乐之类，解决枯燥和无聊，会事半功倍，不要觉得是不务正业。
5、注意寻找“感觉点”可能某一时刻，就是弹不好某一个曲子。这个时候，就要学会按“暂停键”，可以先去弹弹其他曲子，再回头来练之前这首，说不定就好了。本人练琴经常会遇到类似问题，昨天累死累活也弹不出感觉，可能今天两遍就OK了，要去摸索和思考。6、练琴不是单纯按“遍”算的很多小朋友弹琴，喜欢数几遍几遍，千万不能按遍算。
着急数着几遍的时候，就忽略了弹琴时该注意的东西，哪怕只弹一个音，也要让这个音弹的有效率。我常跟学生们说，如果心思不能放在钢琴上，那还不如出去玩一会呢。说的有点多，也不知道抓住了重点没有，练琴一定要有效，否则就是在浪费时间。《卡农》《成都》《告白气球》等海量曲谱陆续上传中，需要请私信【001-009】优美钢琴音频汇总，需要请私信【钢琴曲】。
到底怎样才能从“无效练琴”到“高效练琴”？
持之以恒的练习是学好钢琴的基础，可琴童们往往花费大量时间练琴但收效甚微，“事倍功半”。无效练琴表面上来看是在做无用功，它的实际效果却是非常有害的。如果短期内不纠正错误的演奏方式，经过长期反复练习，琴童们很难得到质的飞跃。如何高效练琴以达到事半功倍的效果呢？下面这几点可以给各位琴友们做参考。1. 制定练琴目标与计划。
学习一首曲子时，琴童们可以 “幻想”自己希望达到的程度，然后朝着这个目标不断迈进；并在老师家长和老师的帮助下制定一个练琴计划，按照计划练习。2. 尽力保持练琴过程中注意力集中。安静的练琴环境是必要的，除此之外，如果遇到难点，不要停留太久，这会影响到练琴的信心，可以挑个状态好的时候再来攻克难关。3. “放慢、放大、放缓”是有效练琴的最佳状态。
想要快速无错地弹奏一首曲子，前提是要学会慢速练习。这“三放”可以帮助琴童们做到完全放松，从而更好地集中注意力，达到每一个小节的最细部——从主题到和声甚至很细微的声音变化，都有最有效的记忆。思清音乐世界的老师们经过多年教学经验总结，深知“无效练琴”对琴童们和家长们的不良影响，本着“为琴童做些实事儿”的念头，给广大琴童家长们带来了免费福利，运用自己丰富的教学经验和专业的演奏水平，深入点评每位琴童的练琴方法，真正帮助那些急需“高效练琴”的琴童们。
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