他对于中国美声的贡献是弥补了男中音的国际成就短板，同时给与中文的美声正统咬字基调。由此可见，咬字吐词在歌唱中的重要性。尤其在咬字吐字上，歌唱的咬字要比说话夸张，要求建立在平时说话自然的基础上，但程度上仍有差别。其中咬字吐词是表达歌曲内容和思想情感的重要手段。
怎样唱歌咬字不那么用力？
你说的这种情况有时可能是因为紧张或者过分要求导致的。唱歌时尽量放松，尤其是流行歌曲，发声尽量保持和平时说话一样的节奏就好，甚至可以将声线压低，收尾时带一些尾音，会产生一种慵懒的感觉，会很有味道喔！在我头条号有很多唱歌技巧教学文章和视频，你可以关注一下我，私信我【唱歌】多种唱歌技巧教给你们，我也会给你们做歌曲点评，教你们如何正确的练习唱歌让自己唱歌越来越好听！。
廖昌永的声音是怎么练的？
廖昌永的声音非常优美，非常饱满，极富张力，高音区和低音区非常平均。他的音色浑厚、坚实，奔放、高亢，自然、纯净，不造作，不故意压。造就了这一切的，首先应归功于他的发声方法及声音的位置。以往国内历代的男中音，尤其是北京、北方的男中音，历来受前苏联影响颇深，沿用的都是东罗马的发声方法。而廖昌永无论低音区，还是高音区，都能行腔自如淳美，气息绵绵流长。
我非常喜欢听他的高音区，更能爆发他的实力和效果，一位男中音具备如此全面条件，可见他的音质非同寻常，训练培养非同寻常。廖昌永的歌剧表演极富内心情感，对人物角色的把握、演绎真情到位。连国外同行深深感动，对其出色的演唱报以激动地喝彩。亲自执棒的多明戈特意在他每个精彩唱段后，放下银棒带头鼓掌。来自中国的“鲁纳伯爵”，完全征服了全场。
来自中国的廖昌永，以他的演唱魅力完全征服了世界歌剧舞台。廖昌永的咬字吐音非常清晰准确，与气息、发声、节奏配合非常完美，他的意大利语发音甚至比一些意大利歌剧演员还清楚。他出众的嗓音、他的勤奋、他的机遇、诸多恩师、学校、市政府，还有他的夫人王嘉，种种自助与天助，让廖昌永成为能用最标准的意、德、法语驾驭无数世界经典歌剧男中音角色的金嗓子。
如何评价廖昌永先生的唱功？
中文美声男中音大贡献者，1997年巅峰期，中国歌唱家获得国际高质量大赛的代表人。廖昌永唱的很好。一个农民家庭出身，越过数个阶级，成功获得两个国际美声声乐比赛的冠军。足以证明廖昌永在1997年是世界级水准的新秀之星。他对于中国美声的贡献是弥补了男中音的国际成就短板，同时给与中文的美声正统咬字基调。乃至于说也没有几个男高音有国际比赛的冠军成就，就是廖昌永一个人全占，说一句为国争光也不足为过。
但我感觉很多人都不认为廖昌永唱的好，乃至于诋毁，实际上还是一个知识认知不够。美声不同于流行，他的欣赏门槛比较高，甚至于比古典钢琴还要高。因为美声真正的艺术核心是歌剧咏叹调和歌剧背景，意大利正统歌剧是需要了解时代背景和艺术风格的。美声不同于纯音乐的古典音乐，他是有剧本和情节的。基于歌剧的认知成本，廖昌永的美声能力，在华语听众之中有太大的局限性。
首先听不懂言语，这就是确定了无法具有大众普及的可能，全都是意大利语和法文乃至于英文，老百姓肯定听不懂。听不懂自然就不知道唱的啥，主体、文化、情绪都不知道，等于说歌词的文学性对于大众而言就不存在。其次，音乐背景全是交响乐，完全不属于老百姓的音乐认知，再度加大了听觉难度。最后就是表演形式，歌剧本质上是一种表演，这就让廖昌永在表演形式上非常偏向于欧美审美而不是华语审美。
所以基本上喷廖昌永的那一批人和喷郎朗的是同一批人。都是一些不具备古典音乐认知素养和美声歌剧欣赏能力的人群。所谓学无涯，而生有涯。廖昌永在海外能让玩转歌剧的外国人服气，获得金奖，这就是最好的唱功证实。至于说华语大众懂不懂，其实并不重要，因为能力受众不在于此。大部分欣赏唱功的方式都是基于流行音乐审美。而这本身就是一个错误的切入方式，人家本来也不是唱流行的，只是为了推广受众将美声唱法以偏流行的方式去演绎，本质的底子还是美声。
唱流行歌曲怎么咬字比较好听？
声乐艺术是语言和音乐相结合的艺术，是歌唱者把自己对歌词和音乐的理解，用优美的歌 声表达出来，从而产生深入心灵的艺术效果。其中咬字吐词是表达歌曲内容和思想情感的重要 手段。早在明代我国戏曲音乐家魏良辅在
文章TAG：歌唱咬字吐字的方法 美声如何咬字
